Напишите двухголосный канон: пусть мелодия следует сама за собой

Автор: Tissimo Team

Опубликовано October 29, 2026 · Обновлено November 5, 2026

Напишите короткую мелодию, затем пусть второй голос повторит её на два такта позже. Этот урок показывает, как построить и проверить такой двухголосный канон в шести тактах.

Материал «Одна мелодия, два вступления» даёт разобранный пример для изучения вместе со статьёй; «Постройте канон: скопируйте, наложите, проверьте» — последующее упражнение.

Что именно означает «канон»

Канон использует правило, по которому из ведущего голоса выводится следующий: он вступает позже, пока ведущий продолжается. Здесь вы напишете строгий канон в унисон: следующий голос точно копирует каждую высоту и длительность на восемь четвертных долей позже. Другие каноны могут имитировать на ином высотном интервале или использовать систематические преобразования, например обращение или увеличение. Они выходят за рамки первого упражнения.

Урок Berklee о каноне использует следующий голос в октаву; модуль Columbia об имитационной полифонии объясняет более широкое семейство преобразований.

У двух голосов канона есть общепринятые названия. Вступающий первым — ведущий голос (иногда dux). Имитирующий его — следующий голос (или comes). Временной промежуток между вступлениями, измеряемый долями, — задержка вступления. Интервал вступления сравнивает первую высоту следующего голоса с первой высотой ведущего; в нашем примере они одинаковы.

Круговой канон предназначен для повторения. Конец его мелодии соединяется с началом, а повторные наложения должны работать при выбранной задержке. Исполнители могут договориться, как остановиться; аранжировка также может предусматривать записанное окончание. В нашей конечной партитуре каждый голос проводит мелодию один раз: ведущий прекращается после четырёх тактов, следующий заканчивает один.

Выберите задержку и интервал вступления

Выберите задержку вступления: сколько долей ждёт следующий голос. Интервал вступления — высотный интервал от первой ноты ведущего до первой ноты следующего.

В этом уроке используется задержка на восемь долей (два такта 4/4) в унисон: следующий голос начинает на той же высоте, что ведущий. Это простейшие варианты с практическим преимуществом: при вступлении в унисон вертикальные интервалы области наложения целиком происходят из вашей мелодии. Их можно слышать и корректировать, не заботясь об отдельной транспозиции.

Восьми долей достаточно, чтобы установить мелодию до вступления следующего голоса, но задержка достаточно коротка, чтобы вся пьеса заняла шесть тактов.

До сочинения набросайте временную схему: шесть ячеек тактов поперёк страницы, под ними две строки «Ведущий» и «Следующий». Заполните у ведущего такты 1–4, оставив 5–6 пустыми. У следующего заполните такты 3–6, оставив 1–2 пустыми. Область наложения, где активны оба голоса, — такты 3 и 4.

Схема из шести столбцов «Такт 1» — «Такт 6» с отдельными строками ведущего и следующего. Голубые ячейки «играет» занимают такты 1–4 ведущего и 3–6 следующего; остальные светло-серые ячейки означают паузу. Сводка внизу указывает оба голоса в тактах 3–4, задержку на восемь четвертных долей и остановку после однократного проведения в конце такта 6.

Шеститактовая схема. Ведущий играет до конца такта 4, затем два такта молчит. Следующий ждёт два такта, затем играет ту же мелодию: в тактах 3 и 4 оба голоса активны одновременно.

Если перед этим шагом вы ещё осваиваете короткие мелодические идеи, начните с материала «Мотив и секвенция»: он показывает, как мотив из двух-трёх нот может заполнить такт и породить второй повторением или переносом, — именно такой материал нужен ведущему.

Сочините мелодию ведущего

Ведущий — четырёхтактовая мелодия в 4/4: по четыре четвертные доли в такте, как объясняет руководство Open Music Theory по метру. В этом уроке используйте только четверти: так ритмическое разнообразие перестаёт быть переменной, и можно сосредоточиться на высотах и наложении.

Три решения для удобочитаемой мелодии: оставайтесь в удобном диапазоне C4–A4; смешивайте поступенное движение и небольшие скачки, используя секунды и терции для компактной мелодии, которую можно спеть и проверить; проверяйте участки повторяющихся нот, сравнивая C4 с E4 (терция) и C4 с C4 (унисон).

Эти исходные решения делают мелодию удобочитаемой. Проверка интервалов — следующий шаг.

Сначала напишите первые два такта: C4 E4 G4 E4, затем D4 F4 A4 F4. Поместите тот же материал в такты 3–4 партии следующего. Теперь сочините такты 3–4 ведущего над этими фиксированными нотами. Наш вариант E4 G4 E4 C4 образует терции с C4 E4 G4 E4 следующего; F4 A4 F4 D4 делает то же с D4 F4 A4 F4. Вы сочиняете к уже записанным нотам, а не надеетесь, что две готовые линии совпадут удачно.

Этап построения в тактах партитуры 3 и 4: незавершённый стан ведущего над фиксированным следующим C4 E4 G4 E4 и D4 F4 A4 F4. Целые паузы на верхнем стане подписаны как заглушки, а не завершённая мелодия.

Фиксированный следующий голос в тактах партитуры 3–4 копирует такты 1–2 ведущего. Замените каждую верхнюю паузу-заглушку четырьмя четвертями, проверяя по одной вертикальной паре; затем скопируйте новые такты ведущего в такты 5–6 следующего.

Используйте белые клавиши до мажора. C4 означает среднее до; D4–A4 — ноты выше него в той же октаве. Руководство Open Music Theory по октавам объясняет эту систему регистров. Вот готовый ведущий голос:

Такт 1: C4 E4 G4 E4
Такт 2: D4 F4 A4 F4
Такт 3: E4 G4 E4 C4
Такт 4: F4 A4 F4 D4

Четырёхтактовая мелодия ведущего в до мажоре, 4/4: C4 E4 G4 E4 в такте 1, D4 F4 A4 F4 в такте 2, E4 G4 E4 C4 в такте 3, F4 A4 F4 D4 в такте 4. Все ноты четвертные, скрипичный ключ, темп четверть = 72. Знаков альтерации нет.

Четырёхтактовый ведущий: шестнадцать четвертей в диапазоне C4–A4. Такты 1 и 3 используют звуки до мажора; 2 и 4 — ре минора. Следующий скопирует каждую высоту и длительность на восемь долей позже.

Каждый такт использует фигуру по звукам аккорда с поступенным движением или скачками. Такт 1 очерчивает до мажор (C–E–G–E), такт 2 переходит к D–F–A–F, такт 3 возвращается через E–G–E–C, такт 4 приходит к F–A–F–D. Диапазон остаётся C4–A4. Знаков альтерации нет.

Если сочиняете собственную мелодию, сначала запишите её карандашом. Во время записи вслух считайте четыре доли каждого такта. Не начинайте каждый такт на C: разные начальные ноты дают следующему голосу более интересный материал в области наложения.

Медленно пойте мелодию, отбивая по четыре ровные доли в такте. Если сбились, замедлитесь и отметьте тактовые черты, прежде чем менять ноты. Проверьте, что каждый такт содержит четыре четверти.

Точно скопируйте ведущий голос в следующий

Следующий — мелодия ведущего, скопированная нота в ноту и сдвинутая вправо на восемь долей. Не перефразированная, не гармонизованная — идентичная.

При копировании не поддавайтесь желанию «улучшить» следующий голос. Отдельное изменение высоты или длительности нарушает правило точной копии этого упражнения. Меняя сочинение, редактируйте ведущий и его задержанную копию вместе.

Та же четырёхтактовая мелодия до мажора записана второй раз с идентичными высотами и ритмом: C4 E4 G4 E4 в такте 1, D4 F4 A4 F4 в такте 2, E4 G4 E4 C4 в такте 3, F4 A4 F4 D4 в такте 4.

Та же мелодия до добавления начальных пауз. Такты мелодии 1–4 становятся тактами партитуры 3–6 следующего голоса в полном каноне.

При задержке на два такта номера тактов следующего смещены на два относительно ведущего: такт 1 ведущего звучит у следующего в такте партитуры 3; такт 2 ведущего становится тактом партитуры 4 следующего, и так далее. Последние два такта следующего (5–6 партитуры) — такты 3–4 ведущего, исполняемые отдельно, пока ведущий молчит.

Запишите двухголосную партитуру так: скопируйте ведущий на верхний стан в тактах 1–6, заменив такты 5–6 целыми паузами. Затем скопируйте следующий на нижний стан, поставив целые паузы в тактах 1–2 и мелодию в тактах 3–6.

Перед копированием остальных нот проверьте первое вступление. Укажите такт 1, долю 1 ведущего: C4. Отсчитайте восемь четвертных долей вперёд до такта 3, доли 1 следующего: снова C4. Повторите с тактом 2, долей 4 ведущего: F4 становится тактом 4, долей 4 следующего. Номер такта меняется на два; номер доли внутри такта остаётся прежним.

Поместите следующий голос в партитуру

Записав оба голоса, расположите их на двух станах. Используйте два стана в скрипичном ключе для двух инструментов близкого диапазона: двух блокфлейт, двух флейт или голоса и мелодического инструмента. Подпишите верхний «Ведущий», нижний «Следующий». Затем посмотрите на такты 1–2.

Два стана в скрипичном ключе для тактов 1 и 2. Верхний (ведущий) играет C4 E4 G4 E4 в такте 1 и D4 F4 A4 F4 в такте 2. Нижний (следующий) содержит целые паузы в обоих тактах.

Такты партитуры 1–2: ведущий играет один, пока следующий отсчитывает две полные тактовых паузы. Первая атака следующего приходится на долю 1 такта 3.

Целые паузы следующего в тактах 1 и 2 намеренны. Впервые увидев готовую партитуру, ученик иногда хочет «заполнить» эти паузы — не надо. Тишина и есть задержка, а задержка — канон.

Теперь посмотрите на такты 3–4, область наложения. Здесь оба голоса звучат одновременно.

Два стана в скрипичном ключе для тактов 3 и 4. Верхний (ведущий) играет E4 G4 E4 C4 в такте 3 и F4 A4 F4 D4 в такте 4. Нижний (следующий) играет C4 E4 G4 E4 в такте 3 и D4 F4 A4 F4 в такте 4 — те же ноты, что ведущий двумя тактами раньше.

Такты партитуры 3–4: звучат оба голоса. Следующий напоминает начало ведущего, пока ведущий продолжается. На доле 3 ведущий переходит ниже следующего; верхний стан по-прежнему обозначает ведущего.

Материал «Фактура» называет сочетание мелодических линий полифоническим. Здесь линии разделяют четвертной ритм, но каждая несёт мелодию на другом этапе её движения: это имитационное письмо. Примеры листа используют контрастные ритмы для иллюстрации полифонии; в каноне разновременное вступление достигает той же самостоятельности без ритмического контраста.

Наложение — сердце канона: в эти два такта вы слышите написанное как разговор с самим собой.

Услышьте вертикальные интервалы наложения

На каждой четвертной доле области наложения одновременно звучат две ноты. Расстояние между ними — вертикальный интервал. Если пара звучит напряжённее, чем хочется, измените ведущий и его задержанную копию вместе; само напряжение не нарушает канон.

В учебной мелодии каждая одновременная пара тактов 3–4 образует терцию. Если считать буквы: E над C — E–D–C, три буквы, терция. G над E — G–F–E, три буквы, терция. И так на всех восьми долях наложения.

Ведущий находится на верхнем стане, но не всегда звучит выше. На долях 3–4 каждого такта наложения следующий звучит над ним. Это перекрещивание голосов. Для величины интервала считайте от нижнего звучащего тона к верхнему: E4 ведущего под G4 следующего — всё равно терция.

Такты наложения 3–4 в одной системе. У каждой атаки следующего выровнены номер доли, пара нижней/верхней высоты и качество интервала: такт 3 C4/E4 M3, E4/G4 m3, E4/G4 m3, C4/E4 M3; такт 4 D4/F4 m3, F4/A4 M3, F4/A4 M3, D4/F4 m3.

Все восемь пар — терции. M3 означает большую терцию (четыре полутона), m3 — малую (три). Каждая выровненная подпись пары сначала называет нижнюю звучащую высоту независимо от её стана.

Для собственной мелодии выпишите все восемь вертикальных пар. Посчитайте буквы для ступеневой величины интервала, затем проверьте качество. Для этого мягкого упражнения попробуйте чистые унисоны, квинты и октавы либо большие/малые терции и сексты. Квинта не обязательно чистая: B4–F5 содержит шесть полутонов и уменьшена. Секунды, септимы, кварты, увеличенные и уменьшённые интервалы могут добавлять напряжение; послушайте, прежде чем решать, оставить ли их. Справочник интервалов Open Music Theory отделяет величину от качества. Материал «Интервалы: шаги и скачки» тренирует подсчёт букв.

Каждая правка ведущего должна появиться и двумя тактами позже у следующего: такт 1 ведущего соответствует такту 3 следующего, 2 — 4, 3 — 5, 4 — 6. Если первые два такта ведущего фиксированы, а вы меняете только 3–4, обновите такты 5–6 следующего. Затем снова проверьте наложение.

Четыре стрелки сопоставляют каждый такт мелодии ведущего с задержанным тактом партитуры следующего: 1 с 3, 2 с 4, 3 с 5, 4 с 6. Каждая стрелка охватывает восемь четвертных долей.

Каждое соответствующее событие переносится на восемь четвертных долей позже. Сохраняйте его долю внутри такта и длительность: такт 1, доля 2 ведущего соответствует такту 3, доле 2 следующего.

Попробуйте D4 вместо E4 на первой доле такта 3 ведущего. С C4 следующего получается большая секунда. Для более мягкого звука верните E4, получив большую терцию, и также верните E4 в такте 5 следующего. Все остальные ноты и задержка на восемь долей неизменны. Сыграйте оба варианта перед выбором.

Демонстрация столкновения до и после в двух столбцах. Слева: D4 ведущего против C4 следующего на доле 1 такта 3, ниже — задержанное D4 следующего в такте 5. Справа: E4 ведущего против C4 на той же доле, ниже — E4 следующего в такте 5. В обоих фрагментах такта 5 ведущий молчит; все звучащие ноты четвертные.

Демонстрационный вариант слева и печатный оригинал справа: замена первой ноты такта 3 ведущего с D4 на E4 превращает C4–D4 в C4–E4. Сделайте ту же замену в такте 5 следующего. Различаются только эти две высоты.

Прочитайте полную шеститактовую партитуру

После записи обоих голосов полный канон выглядит так:

Полная шеститактовая партитура на двух станах. Ведущий (верхний) играет четырёхтактовую мелодию в тактах 1–4, затем целые паузы в 5–6. Следующий (нижний) имеет целые паузы в 1–2, затем ту же четырёхтактовую мелодию в 3–6. В конце двойная тактовая черта.

Полная партитура для однократного исполнения: мелодия ведущего в тактах 1–4, следующего — в 3–6. Начальные и конечные паузы сохраняют двухтактовую задержку; накладываются только такты 3–4.

Установите ровную пульсацию четвертями около 60 или медленнее при необходимости. Запишите исполнение ведущего за четыре такта, затем отсчитайте два молчаливых такта и остановите запись. Включите её и вступите следующим на доле 1 такта партитуры 3. Можно попросить другого музыканта сыграть одну партию или ввести обе в нотную программу. Прослушайте все шесть тактов, особенно вступление следующего и двухтактовое наложение.

План самостоятельного исполнения с записью из трёх шагов: запишите четыре такта ведущего плюс два молчаливых; включите запись и отсчитайте такты партитуры 1–2; вступите следующим в такте 3 и продолжайте до конца такта 6. Наложение длится такты 3–4.

Запись исполняет ведущий голос, пока вы играете следующий. Отсчитайте восемь начальных долей до вступления, затем закончите такт партитуры 6, пока записанный ведущий молчит.

Материал «Одна мелодия, два вступления» — печатная версия именно этой партитуры. Она включает схему вступления/наложения и мини-задание: определить такт партитуры, на который приходится начальная нота следующего. Ответ — такт 3: следующий начинает с того же C4, что ведущий в такте 1, но на два такта позже в партитуре.

Следующий заканчивает мелодию один в тактах 5–6. Его заключительное D4 оставляет открытое звучание в этом упражнении до мажора; возможно, вы услышите стремление продолжить. Партитура конечна, потому что оба голоса останавливаются после одного проведения, а не потому, что D4 даёт тоническую каденцию. Более сильное тональное завершение — отдельное композиторское решение. Урок Puget Sound о каденциях объясняет точки гармонического прихода; одна лишь остановка их не демонстрирует.

Проверьте и исправьте имитацию

Проверяйте ошибки копирования и нежелательные столкновения в наложении. Ошибочная высота может звучать приемлемо, поэтому не только слушайте, но и проверяйте запись.

Сравните такт 3 следующего с тактом 1 ведущего. Сопоставьте каждую высоту, включая октаву и знаки альтерации, затем длительность и положение на доле. Проверьте и паузы. Каждое событие следующего должно наступать на восемь четвертных долей позже образца. В этой версии из четвертей считайте четыре атаки в каждом активном такте; следующий должен начать на доле 1 такта 3. Не полагайтесь только на слух.

Материал «Постройте канон: скопируйте, наложите, проверьте» даёт вторую оригинальную мелодию со следующим голосом, содержащим две намеренные высотные ошибки. Сравните такты 1–2 ведущего с ошибочными тактами 3–4 следующего ниже: фрагменты показывают разные моменты партитуры, а не одновременные партии.

Отдельные, не соединённые фрагменты сравнения подписаны «Ведущий, такты 1–2» и «Ошибочный следующий, такты 3–4, на восемь долей позже». Ведущий: G4 A4 B4 A4 / C5 B4 A4 G4. Следующий: A4 A4 B4 A4 / C5 C5 A4 G4. Различаются первая высота следующего и вторая высота его следующего такта.

Сравните такты 1–2 ведущего с тактами 3–4 следующего на восемь долей позже. В такте 3, доле 1 следующего должно быть G4, не A4; в такте 4, доле 2 — B4, не C5. Остальные шесть высот совпадают.

Такт 1 ведущего начинается на G4. Такт 3 следующего тоже должен начаться на G4. В ошибочной версии он начинается на A4 — на ступень выше. В такте 2, доле 2 ведущего стоит B4. В такте 4, доле 2 следующего также должно быть B4, но ошибочная версия содержит C5. Обе ошибки меняют высоту на ступень: это достаточно тонко, чтобы слышаться «слегка не так», а не очевидно неправильно.

Закройте нижнее сравнение и сами запишите ожидаемые первые четыре высоты. Затем откройте и проверьте G4 A4 B4 A4 по одному событию. Повторите для C5 B4 A4 G4. Это отделяет запоминание мелодии от поиска её копии в более поздних тактах партитуры.

После исправления:

Отдельные, не соединённые фрагменты подписаны «Ведущий, такты 1–2» и «Исправленный следующий, такты 3–4, на восемь долей позже». Каждый содержит G4 A4 B4 A4 / C5 B4 A4 G4; разные номера тактов показывают задержанное совпадение, а не одновременный унисон.

Исправленные такты 3–4 следующего теперь совпадают с тактами 1–2 ведущего по высотам и длительностям. Не соединённые фрагменты показывают разные моменты партитуры, а не одновременный дуэт.

Упражнение также просит сочинить замену тактам 3–4 ведущего, сохранив первые два и используя четверти от C4 до A4. Напечатан набор разрешённых интервалов: унисон, терция, квинта, секста, октава. Проверьте вертикальные пары, затем скопируйте новые такты в 5–6 следующего; одно лишь ограничение интервалов не гарантирует точной имитации.

Добавьте конечное завершение и разберитесь с круговым каноном

Наша печатная партитура рассчитана на однократное исполнение: ведущий заканчивает после такта партитуры 4, следующий — после такта 6. Ту же мелодию можно проверить как двухголосный круговой канон.

Два столбца сравнивают однократную партитуру с двухголосной зацикленной версией. Однократно: ведущий в тактах партитуры 1–4, следующий в 3–6, оба заканчивают после одного проведения, без повтора. По кругу: ведущий начинает заново в такте 5, следующий — в 7; проверьте каждое повторное наложение, договоритесь об остановке; аранжировка может добавить окончание.

Это два плана исполнения данной четырёхтактовой мелодии с двухтактовой задержкой. Зацикленная версия требует подходящего стыка мелодии и проверки повторных наложений. Шесть тактов — длина нашей однократной партитуры, а не обязательная длина каждого конечного канона.

Для кругового канона проверьте две вещи: как конец каждой мелодии соединяется с началом и как голоса сочетаются при каждом повторном наложении. При четырёхтактовой мелодии и двухтактовой задержке ведущий начинает второе проведение в такте партитуры 5, следующий — в такте 7.

Можно проверить эту мелодию как двухголосный круговой канон. Вместо паузы в такте партитуры 5 ведущий возвращается к такту мелодии 1; следующий завершает первое проведение в такте партитуры 6 и затем возвращается к такту 1. D4 поступенно возвращается к C4. В этом примере новые пары наложения тоже терции, так что менять высоты не нужно. Наша печатная партитура вместо этого выбирает конечное однократное исполнение.

Продолжение по кругу в тактах партитуры 5–8. Ведущий играет такты мелодии 1, 2, 3, 4; следующий — 3, 4, 1, 2. Такт 5 начинается с C4 ведущего против E4 следующего; такт 7 — с E4 ведущего против C4 следующего. Все одновременные пары остаются большими или малыми терциями.

Необязательное продолжение: в тактах партитуры 5–6 сочетаются такты мелодии 1–2 ведущего и 3–4 следующего; такты партитуры 7–8 восстанавливают прежние сочетания. Каждая пара остаётся большой или малой терцией. Это подтверждает лишь два голоса при данной задержке.

В нашей двухголосной версии после нового вступления ведущего проверьте его такты мелодии 1–2 против тактов мелодии 3–4 следующего. Добавление голоса или выбор другой задержки требует новой проверки наложения.

Перед зацикливанием выберите с партнёром сигнал остановки. Для первого опыта сыграйте до конца такта партитуры 8 и остановитесь вместе. Такой временный план позволяет услышать новое наложение без бесконечного продолжения. Держите под рукой однократную партитуру для сравнения двух окончаний.

Бесплатные учебные листы к уроку

«Одна мелодия, два вступления» — учебная мелодия ведущего, шеститактовая двухголосная партитура и схема вступления/наложения, точно показывающая активные такты каждого голоса.
«Постройте канон: скопируйте, наложите, проверьте» — три раздела: допишите недостающий следующий голос, найдите две намеренные ошибки в каноне второй мелодии и сочините короткий участок наложения при явном ограничении интервалов.
«Мотив и секвенция» — как короткая мелодическая идея заполняет два и более такта повторением и секвенцией; полезно до сочинения ведущего.
«Фактура» — различает одноголосное, гомофонное и полифоническое письмо; область наложения канона — прямой пример двухголосной полифонии.
«Интервалы: шаги и скачки» — подсчёт расстояния между буквенными названиями двух нот, необходимый для проверки вертикальных интервалов области наложения.

Сочинение конечного канона даёт конкретный опыт полифонии изнутри: одна мелодия приходит дважды, с небольшим временным сдвигом, создавая то, чего ни один голос не смог бы создать отдельно. Преподаватель Tissimo может сыграть с вами наложение и сразу дать обратную связь по любому неудобно звучащему интервалу — запишитесь на урок, чтобы пройти раздел упражнений с наставником.