フルートのアーティキュレーション：どこでタンギングし、どこをつなぐか

G–A–Bを各音で新しくタンギングして吹きます。次に同じ3音に1つのスラーを付け、Gを舌で始め、AとBへの変化を新しいタンギングなしにつなぎます。音高は依然2回変わります。変わるのは、どこでアーティキュレーションするかです。

このレッスンは、先生とG4、A4、B4をすでに吹いているコンサートCフルートの学習者向けです。スラーのまとまりを簡単な発音マップにし、同じ旋律の2通りの読み方を比べ、書かれた休符を保ちます。数字はオクターブで、G4は中央のドより上のGです。新しい運指は必要ありません。

全体を通して、次の初歩的な規則を使います。各スラーの最初の音とスラー外の各音をタンギングし、スラー内の残りをつなぎます。Tは舌で開始、Cは接続です。練習用のラベルで、標準の記譜記号やアクセントではありません。ここにはスラー内の同音反復、タイ、スラー下の点はありません。

1. アーティキュレーションを加える前に音を安定させる

下の4分音符4つから始めます。吹く前にG、A、B、Aと名付けます。先生とすでに確立した運指と音を使います。不安定な音高があれば、スラーを読む課題の前にその変化を一緒に練習します。舌を使う場所が分かっても、まだ見つけられない音は直せません。

G4–A4、次にB4–A4から始め、各4分音符を1拍にします。4音は2/4の2小節を占めます。先生と知っている音と運指を使い、後の接続を決める前に、音を見つけ各小節2拍を保てるか確認します。

各小節で4分音符2拍を数えます。この2/4では8分音符は半拍、4つで1小節です。8分音符は符尾、連桁、1拍2音の関係を示します。その4拍の例はリズムの復習で、ここでの小節は第2拍で終わります。

このUniversity of Puget Soundの拍子のレッスンは拍とその分割を区別します。「1 and 2 and」と言いながら一定の2拍をタップして実践します。等しい4音節を4つの4分音符の拍にしないでください。「and」はタップの中間です。

まず楽器なしで数え、次にリズムに合わせて音名を読み、最後に吹きます。正しい音名、タイミング、安定した音という別々の確認です。同じ不確かさで全体を繰り返すのでなく、崩れた確認へ戻ります。慣れた素材を、新しい読譜判断1つのために準備します。

鉛筆をフルート：1つのスラー、1回の開始音の横に置きます。同じ旋律の異なるアーティキュレーション比較が出発点に適しています。音と休符を追えるまで発音マップは後にし、すでに分かる音楽に舌の判断を加えます。

2. 舌の役割と指の役割を分ける

タンギングは音を始め、または区切り、指の変化は次の音高への移行を助けます。同時に起こることもありますが、新しい音高が自動的に新しいタンギングを要求するわけではありません。Yamahaのフルートガイドはタンギングを吹きながらの舌の動きとして紹介しています。先生に習ったアーティキュレーションを保ち、このレッスンでは使う場所を決めます。

1つのスラーの下のG–A–Bでは、Gを舌で始めAとBにつなぎます。8分音符は第1拍とそのand、Bは第2拍を通して続きます。TとCは長さではなく発音の判断です。同じまとまりに鳴る音3つ、音高変化2回、舌による開始1回があります。

G–A–Bの下のT、C、Cを読みます。Gがまとまりを始めます。AとBは別々の記譜音で、それぞれのリズム位置に到着します。「接続」はスラー内で新しいタンギングを加えず次の音高へ移る意味であり、曲線が終わるまでGにとどまる意味ではありません。

1つのG–A–Bのスラー内で舌と指は異なる予定を持ちます。指はGの後に2回音高を変え、舌は開始の1回だけです。これは出来事の図であり、身体的な運指表やリズムのグリッドではありません。各行を別に読んでから、先生とフルートで動作を調整します。

このUMassのフルート奏法シラバスは息をアーティキュレーションの中心に置き、舌を息を解放するものと説明します。この読譜課題では音高変化を通して1つのつながった音を保ちます。身体の調整は先生に判断してもらいます。余分な突起は、印刷ラベルから推測するより直接聴く方が確実です。

図の3列を指で追います。指の予定は「Gを構える、Aへ変える、Bへ変える」、舌の予定は「開始、接続、接続」です。別々に言い、次に先生がスラーを吹く間、話さず指します。声に出すのは読譜の予行で、楽器に息を吹きながら行うものではありません。

Aに指が遅れるなら、先生とG–Aだけをゆっくり練習します。T–C–Cと読んでも3つの別の始まりが聞こえたら、意図した接続を再び示してもらいます。どちらも速くして解決しようとしないでください。1つの動作を修正したとき何が変わるか聴く必要があります。

3. 印刷された各スラーの最初の音に印を付ける

フルート教師のRebecca Fullerはスラーを舌で始め、その後は再びタンギングせず指を変えることと説明しています。スラーを最初の符頭から最後まで追います。最初の音の下にT、覆われる残りにCを書きます。次の曲線に移ってやり直します。この規則ではどの曲線の外にもある音にTを付けます。次のまとまりに驚かないよう、吹く前に全体を見渡します。

まとまりの始まりを左から右へ読みます。第1小節のGとB、次に第2小節のBです。7音に3回の舌による開始があります。各Cも印刷された時点で鳴る音であり、曲線内でつなぐ指示です。次へ移る前に各スラーを終点まで追います。

例の第1小節はG–A、B–Aの2組で、T–C、T–Cです。第2小節は1曲線のB–A–GでT–C–C。7音で3回の開始を数えます。最後のGも吹きます。Cラベルは到達の方法であり、省く指示ではありません。

曲線が分かりにくければ、タイとスラーを使います。保持音とつながる変化音を対比します。そのワークシートのTはタイ、Sはスラーで、ここでの舌による開始のTとは異なります。「鍵を押す」という言葉は鍵盤向けです。フルートでは舌のマップを適用しながら各音高を読みます。スラーは音価を足さず、音間の接続を変えます。

このPuget Soundのタイの説明も長さと接続を同様に区別します。スラーの境目に集中できるよう、演奏例からタイを除いています。両記号が曲線だからといって、タイの規則をこのマップに加えないでください。

吹く前にマップを作ります。出来事を読み、始まりに印を付け、接続を確認します。次に各ラベルを楽譜へたどり直します。総数の確認はすべての始まりを特定した後です。スラーの境目が変わると、同じ発音数でも別の音に属し得ます。

まずフルート：1つのスラー、1回の開始音で表を見る前に曲線をなぞります。記した開始を数え、各々が印刷されたまとまりの最初の音か確認します。総数の一致は有益ですが位置も重要です。誤った3音への3回の発音でも数だけは合います。

プリントの両版には鳴る音が11個あります。個別版は11回、まとめた版は4回の開始が必要です。まとめた表の2つ目のスラーは鳴る第4音のA4からです。番号は鳴る音だけを数え、休符は数えません。記事のT–C表記のCはプリントのダッシュに当たり、どちらもスラー内の接続を示します。

Tは五線の下に小さく書きます。開始ごとにアクセントを描いたり、符頭の位置を隠すほど強く囲んだりしないでください。鉛筆の印は発音の覚え書きであり、最初の音を大きく、長く、強くする指示ではありません。

4. タンギングとスラーのG–A–Bを比べる

下の2小節を、スラーのない音は各々タンギングするという規則で吹きます。記譜された各音に1回、計6回の開始です。8分音符と4分音符をその位置に保ちます。ここでは無印の音にタンギングしますが、曲線がないことは極端に短くする指示ではありません。

個別開始版：このレッスンの初歩的な規則に従い6音すべてをタンギングします。各小節「1 and 2 and」と数え、4分音符を第2拍いっぱい保ちます。スタッカート点はないので、極端に短い6音や6つのアクセントは求めていません。第1・2小節にはそろえたCount（カウント）とTongue（舌）の段があります。Countは8分音符の開始に1と&、4分音符に2を置き、保持線が次の&まで続きます。Tongueは細分カウントとは独立に発音を示します。各Tを上の符頭とカウントへ追います。各小節2つ目の&は4分音符の開始と小節線の間なので、新しい符頭やTはありません。4分音符が続く間も最後の細分を数えます。

次の版も同じ快適な速さで吹きます。第1小節はG–A–B、第2小節はB–A–Gに1つずつスラーがあります。各小節T–C–Cで、開始は2回です。第1小節のBの4分音符も第2小節の最後のGも、依然第2拍を占めます。

まとまり版：6音とそのタイミングを保ち、6回の開始を2回に替えます。第1小節のG、第2小節のBを始め、各曲線内の2回の音高変化をつなぎます。発音だけでなく両版の長さも比べます。発音が少なくても早く終えてはいけません。第1・2小節にそろえたCountとTongueの段があります。Countは8分音符の開始に1と&、4分音符に2を置き、保持線が次の&まで続きます。Tongueは細分カウントと独立に発音を示します。各4分音符の下のCは第2拍への接続した到着です。上の保持線は同じ音高を次の&まで続け、別の指変化を求めません。個別開始版とCountの段を直接比べると、6音の始まりは同じ位置です。

両版を1回ずつ交互に吹き、止めて違いを説明します。前者は舌による開始6回、後者は2回。両方とも4分音符4拍に6音です。スラー版が早く終わるなら発音だけでなくリズムも変えています。8分音符で数え直します。

Andrew Hugillのオーケストラ・マニュアルはPhilharmonia奏者と制作され、タンギングなしの接続したフルート演奏と個別のタンギングを区別しています。その対比を聴く目標にします。比較では先生に音と速さを保ってもらい、始まりの違いに耳を集中させます。

1小節内の2組は、第1拍のG、第2拍のBで開始します。連桁は書かれた8分音符を整理し、スラーはこの課題の接続を指定します。小節全体が1回のタンギング、または連桁でつながった音がすべて1つのスラーと決めつけず、両曲線を確認します。

次に1小節内のG–AとB–Aの2組を試します。同じ小節の第1・2拍に2回の開始が必要です。まとまりを作るのは小節線ではなく印刷されたスラーです。同様に連桁はリズムを読むため8分音符の符幹をつなぎ、それだけで舌に接続を指示しません。

上の2小節版「各記譜音をタンギング」と「同じ音高とリズム、少ない発音」へ戻ります。第1小節のBは4分音符で、続く間「2 and」と数えます。andに余分な音やタンギングはありません。そこに開始を置くと、舌が記譜された出来事でなく声の細分すべてを追っています。吹く間は心で数え、長い音価を保ちます。

スラーは小節線を越えられます。ここでは第1小節のBが2つ目のまとまりを始め、次の1拍目のAも同じ曲線が続くので接続します。小節線はタンギングを加えません。5音に2回の開始です。

最初の曲線はG–A、2つ目は小節線を越えるB–A–Gをつなぎます。Bは第1小節第2拍、Aは第2小節第1拍、Gは第2拍に来ます。T–C–T / C–Cと読みます。各4分音符は1拍を保ち、次の1拍目のAは新しく始めず既存のまとまりを続けます。次の発音を選ぶ前に同じ曲線をGまで追います。

小節線を越えるB–A–Gだけを取り出します。「2、1、2」と数え、各音を4分音符1拍とし、Bで1回だけ始めます。次にBの前で拍を遅くせず冒頭のG–Aを戻します。次のAで誤ってタンギングしたら、再試行前にその曲線が始まった場所を指します。

再びフルート：1つのスラー、1回の開始音へ戻り、旋律を変えず両版を比べます。吹く前に各Tを指し、先生が聴く間同じ道を無言で追います。目標は偶然滑らかにできた試行でなく、意図して再現できる違いです。

5. 書かれたすべての休符を保つ

接続は休符の前で終わります。次の例ではGとAが第1拍を共有し、4分休符が第2拍を満たします。「1 and 2 and」と数え、第2拍を無音にします。次のBは次小節第1拍で新しくタンギングして始めます。滑らかにするためにAを休符へ伸ばさないでください。

第1小節の4分休符は第2拍全体です。無音の前にG–Aの接続を終え、数え続け、次小節第1拍でBを始めます。休符は保持したAで埋める欠けた発音ではありません。2つのスラーは丸1拍の無音で分かれた2つの発音群に属します。

休符は無音を数える時間として紹介します。4分休符の例がここに必要な値です。音を指すのと同様、意識して休符を指します。下に舌による開始の文字を書かなくても、無音はマップに属します。

第1拍は鳴る8分音符2つ、第2拍は「2」と「and」の両方にわたる4分休符1つです。繰り返すrestという語は、その単一休符内の無音の細分2つを示し、別々の休符2つではありません。音が止まっても拍を続け、次小節の始まりをその時点に読みます。

このPuget Soundの音価資料は対応する音符と休符の記号を示します。フレーズの形を考える前に長さを適用します。スラーは印刷された休符を短くせず、旋律をつなぎたい気持ちも書かれた無音を消しません。

例を数えながら、第1小節の2つの音の始まりだけをタップします。「1」とandで手を動かし、第2拍は止めます。次の小節まで数え続けます。これで4分休符を測る1拍でなく飛ばす空白と扱う、よくある読譜ミスが分かります。

「1 and」を待ち、第2拍でGをタンギングし、第2拍のandでAにつなぎます。次小節は新しいB–A群を始めます。無音の第1拍も音楽であり、遅く入る最初の発音にも開始が必要です。吹く前に入りを別に数えます。

2つ目の例は逆です。第1拍が無音でG–Aは第2拍に入ります。「1 and」を待ち、「2」でG、andでAにつなぎます。次小節は新しいB–Aのスラーです。休符後の開始でも最初の音の明確な判断が必要です。

入りを急ぐなら、休符を再び使います。楽器から離れて数え、フルートへ戻ります。これらは発音とリズムのマップで、呼吸ではありません。息を吸う場所は先生と計画します。

6. 2音と3音の混合グループを読む

フルートを構える前に下の4小節を読みます。第1小節は2組、第2小節は3音群、第3小節は1組と4分休符、第4小節は別の3音群です。最初のパターンがずっと続くと思わず、この順にマップを書きます。

群の大きさは2、2、3、2、3です。第1小節のGとB、第2小節のG、第3小節のA、第4小節のBを始めます。第3小節第2拍の4分休符を保ちます。曲線下の3音は3連符になりません。8分–8分–4分の群は依然4分音符2拍です。

タンギングか接続か？フルートのまとまりを読むには長い旋律の前に印を付ける短い音型があります。解答を隠し、音ごとに判断します。シートでは舌で始める枠にTを書き、接続音の枠は空にします。各Tについてスラーの始まりか全スラー外の音を指し、空の接続枠（記事のC）にはその音を含む曲線を示します。

各出来事が休符か鳴る音かをまず判断します。音なら印刷スラーとの位置関係を見つけ、このレッスンの規則でTかCを選びます。このガイドは曲線内の同音反復、タイ、組み合わせたアーティキュレーション記号を扱いません。他の記号は先生に見せてください。

2周目はリズムだけを確認します。3音群が自動的に3連符になるわけではありません。第2小節は8分2つと4分1つで、半拍、半拍、1拍の計2拍です。スラーは発音をまとめ、音価は通常の長さを保ちます。群の大きさに気を取られたら、8分音符で復習します。

2回目の舌による開始は、第1小節の第2拍Bから、第2小節の第2拍andのAへ移ります。両マップとも2回ですが位置が違います。曲線の両端と独立した最後の音を読み、4つの8分音符の始まりを保ちます。場所を特定せず発音だけ数えると違いを見逃します。

上の2小節を比べます。両方ともG–A–B–Aの8分音符4つです。最初は2組、2つ目は最初の3音をつなぎ最後のAをスラー外に置きます。そのため2回目の開始が第2拍Bから第2拍andのAへ移ります。各小節の開始は依然2回なので、数えるだけでは変化を見逃します。

練習シートの比較の組は、それぞれスラーの始まりを保ち終わりを1つ移します。指示どおりAの古い終点とBの新しい終点を囲みます。記事の2小節比較も群の変化による発音位置の移動を示しますが、シートでは見える違いを全部記すのでなく、印刷された課題に従います。

そのような点検の練習には、タンギングか接続か？の比較の組を使います。左から右へ読み、解答を見る前に変わった境目を特定します。吹くと両版が同じに感じられるなら、特定した境目だけを周囲の音も含めて先生に聴いてもらいます。

7. 先生に同じ旋律を両方で吹いてもらう

印を付けた旋律を持参し、「同じ速さで、全音タンギング、次に印刷されたスラーで吹いてください」と具体的に頼みます。両版とも楽譜を追います。接続した変化をまだ認識できなければ1組を再び聴かせてもらいます。今日は発音の微妙な色合いをすべて識別する必要はありません。

聞こえる問題に合う小さな確認を選びます。余分な開始なら接続音、タイミングのずれならカウント、不明瞭な音高変化なら2音だけを確認します。次の試行の焦点を絞る方法であり、音だけでアンブシュアや舌の問題を診断するものではありません。

録音するなら、1回はスラー内の余分な開始、もう1回はリズムと休符を聴きます。判断を分けます。「第2小節のAで別の開始が聞こえる」のような正確な位置は、「おかしい」より先生に役立ちます。鉛筆のマップの正しさと演奏の成功は別の確認です。

下のラベルなしの最後の旋律を試します。自分で印を付け数え、判断が明確になってから吹き、下の答えを確認します。音高は同じ3音の範囲で、課題は変わる群の境目を追い休符を待つことです。下の2小節確認は、スラーの組と曲線外の音、次に休符と別の組を混ぜています。スラーが始まらないのにTが必要なのはどの音ですか。

解答文字なしで4小節を読みます。各群の始まりにT、その続きにCを書き、休符を数えます。下の答えと比べる前に位置と総数を確認します。下の2小節は同じ4分音符の拍の別の混合確認です。小節番号を1から数え直し、鳴る音に印を付け休符を無音にします。解答を開く前に両方のマップを終えます。どちらの段にも解答文字はありません。

答えは、5回の開始です。第1小節のB、第2小節で2組を始めるAとA、第3小節の休符後のG、第4小節のBです。第2小節の2つのAは異なる位置で異なる群を始めます。音名だけを並べず各位置を記します。

第1小節のBの4分音符はスラー外なのでTです。全体のマップはT–C–T、休符、T–Cで、開始は3回です。

慣れた1つの旋律で、書いたマップ、リズム、聴こえる接続を別々に確認します。合成音高・リズムモデルは音と時点を見つける助けになり、フルートの発音は先生が示し評価します。正しい筆記答えをつながった演奏の証拠とせず、必要な確認を繰り返します。聴く間も印付きページを置き、各音を正確な記譜位置と合わせます。

最後に、タンギングか接続か？で新しい音型に印を付け、筆記答えを確認し、先生に接続を評価してもらいます。中立的な再生は音高とタイミングを確認できますが、本物のフルートのタンギングは実演できません。ライブのモデルなら聴こえる発音と読む印を比べられます。

鉛筆の文字を隠し、印刷スラーから再び読みます。判断が変わったら、吹く前に最初の不一致を見つけ、その場所を先生に持参します。

Tissimoの先生は、ライブレッスンで発音マップを確認し同じ旋律を聴けます。読譜と音が一致しない場所を1つ持参し、その具体的な変化に一緒に取り組みましょう。

このレッスンの無料ワークシート

• フルート：1つのスラー、1回の開始音 — 旋律を比較し、群の始まりをマップにします。
• タンギングか接続か？フルートのまとまりを読む — 音型に印を付け、境目を比較し、2つの旋律を演奏します。
• タイとスラー — 長さを足すことと音高をつなぐことを区別します。
• 8分音符 — 4分音符1拍内の8分音符2つを復習します。
• 休符 — 無音もカウントに保ちます。

出典

• Playing the Flute — Yamaha
• Flute Techniques — University of Massachusetts Amherst
• Flutes: articulations — Andrew Hugill, The Orchestra: A User’s Manual
• Articulation For Flutists — Rebecca Fuller
• Meter — University of Puget Sound
• Durational Symbols — University of Puget Sound
• Dots and Ties — University of Puget Sound