Tres cuerdas al aire, un acorde resonante: primer campanella en el ukelele con sol agudo

Qué vas a tocar

Tres notas, E4, G4 y A4, forman la figura ascendente más sencilla que puedes obtener de las cuerdas al aire de un ukelele con sol agudo. Al terminar tocarás la figura de dos maneras completamente distintas, oirás la diferencia y entenderás por qué una se llama campanella, «campanita» en italiano.

La primera usa una cuerda; la segunda reparte cada nota en otra cuerda para que las anteriores sigan sonando cuando comienzan las siguientes. Ese solapamiento produce el brillo de campanas que define campanella. Aprenderlo con tres cuerdas al aire, antes de añadir digitación izquierda, ofrece la introducción más clara posible.

Necesitas un ukelele afinado en do con sol agudo, un lugar silencioso para escuchar las cuerdas y unos veinte minutos de concentración. La ruta B, secciones 3–4, no necesita dedos izquierdos, solo pulsar; la A, sección 2, sí usa trastes 3 y 5. El verdadero trabajo de escucha empieza con el compás campanella completo de la sección 6.

Las cuatro cuerdas al aire en orden. Traste cero significa sin pisar. Primero G4, después baja a C4 y asciende por E4 hasta A4.

Sección 1: confirma la afinación con sol agudo

Antes de tocar, confirma afinación en do con sol agudo: G4–C4–E4–A4 de cuerda 4 a 1. Lo crucial es sol agudo. La cuerda 4 da G4, el mismo sol que cuerda 2, traste 3, no G3 una octava inferior.

Pulsa cuerda 4 al aire y cuerda 2, traste 3, una tras otra. Deben sonar a la misma altura y octava, no como un sonido grave seguido de uno brillante. Si la 4 está una octava abajo, tienes una cuerda sol grave y el campanella de tres cuerdas no funcionará como está escrito. Pide al profesor confirmar la configuración antes de seguir.

Cuerda 4, traste 0, da G4, igual que cuerda 2, traste 3. C4, cuerda 3 al aire, y D4, cuerda 3 traste 2, quedan bastante abajo: esa diferencia es el salto reentrante. La 4 es más aguda que 3 y 2.

La palabra reentrante describe una afinación cuyo orden físico no va de grave a agudo. Aquí el orden de alturas es C4 (cuerda 3), E4 (2), G4 (4, también 2 traste 3), A4 (1). La 4 «reentra» por arriba en vez de continuar bajando. Eso permite campanella: G4 está en 4/0, junto a E4 en 2/0, y puedes pulsarlas sucesivamente sin que ninguna mano corte el sonido anterior.

Mapa de afinación en do con sol agudo. Cada fila es una cuerda; cada columna añade un semitono. Cuerda 4, traste 0, G4, coincide con cuerda 2, traste 3.

La disposición reentrante explica elegir E4, G4 y A4: son las tres alturas abiertas más agudas y están en 2, 4 y 1, tres cuerdas distintas a traste cero. Ningún otro grupo ascendente de tres notas al aire tiene esa propiedad.

G4 también aparece en 2/3. Puedes tocarlo en 4 al aire o en 2/3; ambos son correctos. A usa 2/3 y B usa 4/0. Esa es toda la diferencia: un G4 en cuerda pisada que cancela el sonido previo y otro al aire que puede sonar junto a él.

G4 en dos cuerdas: 4/0 y 2/3, mostrados dos veces. A usa traste 3; B, cuerda 4 al aire.

Esta relación de dos alturas y una ubicación deriva de la afinación reentrante: como la cuerda 4 da G4 en lugar del G3 grave esperado, la misma altura aparece en dos lugares físicos.

Afinación reentrante: la escala de alturas izquierda y el orden físico de cuerdas derecho no coinciden. La 4 suena más aguda que 3 y 2.

Sección 2: toca mi–sol–la en una cuerda, ruta A

Cuerda 2 al aire da E4. Písala en traste 3 y subes tres semitonos a G4; en 5 llegas a A4, dos más. Tres notas, una cuerda, tres posiciones: ruta A.

Cuenta: E4 en 0, F4 en 1, F♯4 en 2, G4 en 3; tres trastes y semitonos ascendentes. Luego G♯4 en 4 y A4 en 5. E4–G4 es tercera menor, tres semitonos; G4–A4, segunda mayor, dos. Si has trabajado la ficha Pentagrama y clave de sol, comprueba también las posiciones: E4 en la línea inferior, G4 en la segunda y A4 en el segundo espacio.

Cuerda 2, trastes 0–5: E4, F4, F♯4, G4, G♯4, A4. A usa 0, 3, 5, las posiciones destacadas E4, G4, A4.

Toca a un pulso lento y uniforme de negras. Pulsa y pisa traste 3 sin soltar 0; en realidad no hay nada que soltar porque al aire no hay contacto izquierdo. Simplemente coloca el dedo en 3, pulsa, pasa a 5 y pulsa. E4, G4, A4: cada nota termina en cuanto el dedo toca la cuerda para la siguiente.

Ruta A: tres posiciones de cuerda 2. Trastes 0, 3, 5 producen E4, G4, A4. Un silencio de negra cierra el compás. El nuevo dedo detiene el sonido anterior.

Lo importante es la última frase: cada vez que pisas un traste de la 2 termina el sonido anterior. Oyes E4, silencio o casi silencio, G4, silencio y A4. Es un fraseo correcto en muchos contextos, pero no campanella.

Compás completo de A en 4/4: E4 en 1, G4 en 2, A4 en 3, silencio en 4. Cada nota dura una cuenta y termina al comenzar la siguiente.

Sección 3: las mismas alturas en cuerdas al aire 2, 4 y 1, ruta B

Busca las tres alturas a traste cero en distintas cuerdas: 2 da E4, 4 da G4, 1 da A4. E4–G4–A4 es idéntico a A; las cuerdas y trastes son completamente distintos.

Ruta B: tres cuerdas al aire. La 2 da E4, la 4 G4 y la 1 A4. Todas a traste cero.

Pulsa 2, luego 4 y luego 1. Escucha: cada nota tiene su cuerda y las anteriores siguen vibrando al llegar a la siguiente. No has detenido 2 al pulsar 4 ni 4 al pulsar 1. Los tres sonidos se superponen.

Ese solapamiento es campanella.

Mismas alturas, distintas rutas. A arriba usa una cuerda en tres trastes; B abajo usa tres cuerdas al aire. La notación es casi idéntica; el sonido, muy distinto.

Campanella tiene raíces en la guitarra barroca del siglo XVII. Compositores como Gaspar Sanz aprovecharon su afinación reentrante, igual que el sol agudo del ukelele, para situar notas melódicas vecinas en cuerdas distintas y hacerlas resonar juntas. Los ukelelistas adoptaron el enfoque porque las cuatro cuerdas, especialmente con sol agudo reentrante, sitúan alturas comunes en cuerdas adyacentes al aire. Sam Muir, en I Love Classical Ukulele, compara campanella con pintura impresionista: los sonidos solapados se funden en matices de color en lugar de pinceladas separadas.

A y B comparadas. A usa una cuerda y detiene cada nota con el dedo siguiente. B usa tres para acumular sonidos que resuenan juntos.

Sección 4: pulsa sin tocar una vecina que resuena

B añade un reto derecho: alcanzar 4 sin rozar 2 y después 1 sin rozar 4. En ukelele soprano o concierto están a pocos milímetros; algo más separadas cerca de la boca, donde suele pulsarse.

La solución es movimiento pequeño y preciso. Usa la yema del índice en 2, tirando ligeramente hacia la palma; el medio en 4; el anular, o de nuevo índice según prefiera el profesor, en 1. Cada golpe debe tocar solo su cuerda. Piensa en pulsar hacia arriba y alejándote de la tapa, no barrer lateralmente.

No hay una única asignación correcta de dedos; profesores y tradiciones difieren. Todos coinciden en que 2 y 4 deben seguir sonando tras avanzar. Si alguna se corta, la mano toca donde no debe. Reduce velocidad y aísla el golpe problemático.

Tres pasos para B: nombra la cuerda antes de moverte, apunta solo a ella y escucha si siguen sonando todas las anteriores.

Sección 5: escucha finales sucesivos frente a superpuestos

Toca A y B seguidas al mismo tempo, quizá 60 pulsos por minuto. Incluso despacio se oye la diferencia: A ofrece tres sonidos claros separados; B acumula sonido hasta un acorde completo E4, G4, A4 al pulsar la 1.

En A oyes tres notas. En B, al tiempo 3, oyes tres notas a la vez.

No es un efecto sutil. E4–G4–A4 juntas forman un pequeño grupo de tres alturas. E4–A4 es cuarta justa; E4–G4 tercera menor; G4–A4 segunda mayor. Juntas evocan la menor o la menor séptima sin ser un acorde completo: más brillo que disposición de acorde. Importa menos el análisis que sentir cómo el sonido se llena en vez de pasar por tres eventos separados.

También aumenta el volumen al entrar cada nota: E4 sola suena fina, G4 amplía y con A4 vibran las tres. La resonancia combinada del cuerpo es más fuerte que una nota sola. Este crescendo natural ayuda a que campanella resulte expresivo aun lento: crece sin acción adicional.

Cronología de B: E4 empieza en tiempo 1 y dura tres; G4 entra en 2 y dura dos; A4 en 3 y dura uno. En el tiempo 3 suenan las tres.

Sección 6: termina los tres sonidos juntos

Cuando B salga limpio tres veces seguidas, prueba el compás completo. E4 es blanca con puntillo, tres tiempos; G4 entra en 2 como blanca, dos; A4 en 3 como negra, uno. Todas llegan al tiempo 4 y paran allí: el profesor dará una señal y tocarás suavemente las tres cuerdas con la derecha para apagarlas juntas.

Compás campanella: E4 entra en 1 por tres tiempos; G4 en 2 por dos; A4 en 3 por uno. En 4 termina las tres juntas. Varias voces muestran duraciones separadas.

La notación usa varias voces, tres plicas simultáneas en distintas direcciones, para indicar duración propia de cada altura. Si es nuevo para ti, la ficha Ligaduras de prolongación y de expresión explica cómo escribir notas mantenidas, y la ficha Los silencios explica los signos de silencio. Aquí completan cada voz tras acabar su nota, pero como cada voz ya ha resonado más allá de su silencio escrito en las cuerdas, son sobre todo señales de lectura y no instrucciones físicas de parar.

Ayuda mucho contar «1, 2, 3, 4» uniformemente. Pulsa 2 en 1, 4 en 2, 1 en 3; en 4 toca suavemente las tres con los dedos derechos. La cuenta hablada fija cada entrada.

En clave de sol, E4 está en la línea inferior, G4 en la segunda y A4 en el segundo espacio justo encima. La ficha Pentagrama y clave de sol muestra líneas y espacios. Las tres alturas están próximas, en un ámbito pequeño de tres notas, y es fácil recordar línea inferior, segunda línea, segundo espacio como grupo.

Sección 7: elige ruta según la resonancia buscada

Ambas son correctas. Elegir es musical, no técnico: ¿quieres que las notas se apaguen entre sí o se acumulen?

A conviene cuando:

• Necesitas articulación nítida y separada
• Se repite el mismo nombre de nota, E4 y E4: B usaría la misma cuerda y cancelaría la primera igualmente
• Armonizas con acordes que chocan con los sonidos mantenidos
• La frase va tan rápido que la resonancia solapada se emborrona

B, campanella, conviene cuando:

• Buscas el brillo de campanas característico del solapamiento
• La melodía asciende por alturas en cuerdas al aire distintas
• Tocas suficientemente lento para que la acumulación sea clara
• El profesor o la partitura pide expresamente estilo campanella

Frase de dos compases solo con cuerdas al aire de B: subir y volver. Toca cada compás como campanella dejando resonar las cuerdas durante él. El descenso A4, G4, E4 empieza en el último tiempo del compás 1 y termina en el 2.

Toca la misma frase por A: cada nota corta la anterior.

La misma melodía en A: solo cuerda 2, trastes 0, 3, 5 y vuelta. Cada nota detiene la anterior. Compara la sensación con B.

Toca ambas versiones y decide cuál prefieres en estos casos:

1. Quieres acabar con brillo semejante a un acorde.
2. Quieres una melodía clara de una sola voz, sin resonancia extra.
3. El profesor pide «estilo campanella en todo el pasaje».

La ficha Una melodía, tres cuerdas resonantes compara las rutas con una tabla de duración de cada cuerda al aire en el compás campanella. La ficha Mantén sonando la nota anterior ofrece un pasaje más largo y pide elegir compás a compás la ruta más adecuada al objetivo musical.

Comprobación: escribe qué cuerda usarías en cada nota para que sigan sonando las anteriores. Compara con el profesor.

Sugerencias de práctica

Trabaja en orden durante dos o tres sesiones:

1. Confirma G4, no G3, en cuerda 4 antes de cada sesión esta semana.
2. Toca A limpiamente tres veces escuchando los cortes sucesivos.
3. Toca B limpiamente tres veces comprobando que 2 y 4 siguen resonando.
4. Toca el compás campanella completo contando y apaga las tres juntas en el tiempo 4.
5. Toca ambas versiones de la frase de dos compases y escucha la diferencia.

Mantén tempo lento, unos 60 bpm, hasta limpiar B. La velocidad llegará naturalmente; una posición limpia es más difícil de adquirir tras establecer un mal hábito.

Un profesor puede observar en directo el golpe derecho, corregir contactos involuntarios y dar la señal del tiempo 4 para acabar juntos. Si estás solo, grábate y escucha más lento. Oír una cuerda que se apaga antes de tiempo es más fácil que sentirlo mientras tocas.

Tras pulsar 4 en el tiempo 2, aparta la mano y escucha dos segundos: deben sonar E4 y G4 juntas. Si solo oyes G4, la derecha apagó la 2. Identifica qué parte tocó y ajusta ligeramente la trayectoria. Igual tras pulsar 1: las tres deben resonar hasta que las toques para parar.

Si cuesta coordinar, divídelo. Primero toca las tres como negras normales a tempo cómodo sin preocuparte del solapamiento: tiempo de B sin objetivo de resonancia. Después baja más el tempo y trabaja una transición: de 1 a 2, luego añade 3. Cuando cada una salga sola, une las tres despacio y aumenta gradualmente.

Fichas gratuitas para esta lección

• Una melodía, tres cuerdas resonantes — Compara ambas rutas y la duración de cada cuerda al aire en el compás campanella (Material 480)
• Mantén sonando la nota anterior — Ejercicio de varios compases para elegir A o B nota por nota (Ejercicio 184)
• El pentagrama y la clave de sol — Repasa las posiciones de E4, G4 y A4 en las cinco líneas
• Ligaduras de prolongación y de expresión — Comprende cómo se escriben duraciones mantenidas en varias voces
• Los silencios — Lee los silencios de las voces del compás campanella

Fuentes

• Campanella on the Ukulele — I Love Classical Ukulele (Sam Muir, 2023)
• A Campanella Lesson — ukulelego.com (Dave)
• High G vs. Low G: Which Should You Use? — Ukulele Tricks
• Tissimo Worksheet: The Staff and the Treble Clef
• Tissimo Worksheet: Ties vs Slurs
• Tissimo Worksheet: The Rests