初心者のティンパニ：2台の音高と調律変更の計画

パートはFとCで始まり、フレーズの途中でDを求めます。マレットを持つ前に、各音をどの太鼓が担当し、変更する太鼓がいつ旧音を離れてよいか決めましょう。その小さな書面の計画が、合奏開始後も読み続ける助けになります。

これは、先生が承認し調整済みのペダル式楽器を使う学校バンドの初心者ティンパニ奏者向けです。2台をA、Bと呼び、F2とC3を割り当て、後のD3を2台目に準備し、変更用に確保した休符を数えます。読譜と計画は楽器から離れて完成でき、実技は先生が計画を確認してから行います。

この練習の各太鼓は一度に一つの調律音を持ちます。ペダル式ではペダルを動かすと膜の張力、したがって音高が変わります。BをC3からD3へ変えると次の通常の打音はD3で、C3はもう用意されていません。だからC3は最後の使用まで保つ必要があります。ヤマハの構造ガイドがこの音高変更の仕組みを説明します。

1. 目標の2音を正確に読む

ティンパニ譜は一般にヘ音記号を使い、記譜どおりの実音を出すと、ヤマハの記譜ガイドは説明します。実際のパートの音名を読むことから始めましょう。音部記号、調号、適用される臨時記号を読んでから音名とオクターブを書きます。この演奏例のF2、C3、D3はすべてナチュラルですが、別の曲では同じ位置のFがF♯かもしれません。完全な音高を配置表に写します。Open Music Theoryの調号と臨時記号のレッスンも参照してください。ここで冒頭の目標はF2とC3、後の目標はD3です。オクターブ番号も言いましょう。C3と中央ドは別の音高です。

こちらのアメリカ標準音高表記では中央ドはC4で、オクターブ番号はCで変わります。F2はC3より低く、D3は音名順でC3のすぐ上です。数字は音域で、太鼓の大きさやペダル設定ではありません。五線位置に慣れるまで読譜の横に書きます。

4/4の上の4は1小節4拍、下の4は4分音符が1拍という意味です。2分音符は2拍、全音符は4拍。休符でも数え続けます。

F2は五線の下、C3は第2間、D3は中央線です。冒頭はF2とC3が必要で、D3はBの後の目標です。

五線の復習には、「ヘ音記号と大譜表」が線と間の基準を示します。ヘ音記号の線は下からG–B–D–F–A、間はA–C–E–G。F2は最下線Gのすぐ下、C3は第2間、D3は中央線です。Open Music Theoryの音部記号レッスンもこれらの基準を確認しています。

演奏せずF2、C3、後のD3すべてを指します。完全な音名とオクターブを配置表へ写します。

線上、間、五線の下にある目標はどれ？答えはD3が中央線、C3が第2間、F2が五線の下。C3とD3を区別するには中央のD線から一段下へ進みます。符幹でなく符頭を読みましょう。

2. 指定音域と各目標を照合する

ここでは次の練習条件を使い、両端の音も含めます。AはF2–C3、BはB♭2–F3。B♭2は第2オクターブの変ロ音で、B2より半音下。フラットは音高を変え、五線上の音名位置は変えないことを、臨時記号のレッスンが説明します。試す前に先生が実際の学校の楽器の音域を確認する必要があります。実物の音域が違えば紙上で練習を終え、先生と別の計画を作ります。

練習用音域はAがF2–C3、BがB♭2–F3。両端を含みます。問題の条件であり、実物の音域は先生が確認します。

各目標を上下両端と比べます。F2はAに入りBの下限未満。C3は両方に入り、D3はAの上限を超えてBに入ります。したがってこの条件で後のD3はBが必要です。旋律が変わるたび交互に太鼓を割り当てるだけではいけません。

C3は両方の指定音域、D3はBだけに入ります。Aを固定する演奏上の割当の前に、音域内かを確認します。

ヤマハの音域ガイドは使用可能音域がサイズとモデルによると説明します。だから外見から推測させず音域を印刷しています。同社の選び方ガイドは手、ハンドル、ペダルによる音高変更方式も区別します。このレッスンは先生が承認したペダル式を前提にしています。

次に計画の規則を加えます。AをF2に保つことです。冒頭のC3も後のD3もBに割り当てれば、C3が両音域に入る曖昧さが消えます。

紙上で割当を試します。F2をBへ置くと下限に合わず、D3をAへ置くと上限に合いません。C3をAへ置けば音域には合いますが、AをF2に保つ指示に反します。別の曲の音域や指示なら割当が変わる場合があります。「2台の太鼓の音高配置表」は同じ指定音域とAのF2固定を使い、割当を書き込めます。

開始時はAがF2、BがC3。後でBをC3からD3へ変え、AはF2のままです。

3. 指示計を信じる前に実音を確認する

書かれた目標、音の基準、指示計表示は役割が違います。目標は譜面の要求、先生が承認した基準音はその音高を聞く手段、ゲージはペダル位置を思い出す補助です。指示計にCが見えるだけでは、C3が鳴っている確認にはなりません。

こちらのヤマハTP8300/7300/6300/4300取扱説明書の印刷ページ23では、調律後に指示計の位置を設定すると説明しています。その順序が役割の違いを明確にします。モデルは異なるので適用説明書を先生に確認します。これはゲージの役割の説明で、目印の移動や機構調整の手順ではありません。

基準音は意図する音、太鼓は比較する音、指示計はペダル位置を思い出す手がかりです。

予備カウントの前に、AのF2とBのC3を承認された基準音と比べる実演を先生に頼みます。意図するオクターブも一緒に確認し、教わった通常の奏法とペダル手順で比較を繰り返します。音と表示が一致しなければ、聞こえたことと見えたことを伝えます。

まず拍を進めず比較します。原因を診断せず不一致を報告しましょう。ボルト、ばね、ヘッドのバランス、指示計の校正は先生の楽器管理に任せます。

Tony McCutchenとKenneth Broadwayは、PASICのティンパニ基礎資料で聴音と歌唱を重視し、ゲージを聴くことの代用ではなく補助としています。

楽器から離れ、F2、C3、D3をピアノなど承認された音源で先生に弾いてもらいます。各基準にオクターブを付記します。C3を聞いて間を置き、快適なオクターブで歌い返してから、正確なC3を再び聞きます。太鼓では先生にその基準とBの音の比較を示してもらい、表示を見る前に一致か不確かかを言います。

4. 開始配置と次の目標のメモを書く

開始配置は2項目だけです。A＝F2、B＝C3。後の変更の横にはB：C3 → D3と書きます。AはF2のまま。新音の前に見える場所へ変更メモを置きます。最初のD3の下に「D」だけでは事前の知らせになりません。

AはF2を保ち、BがC3からD3へ変わります。自分の設置図へラベルを写しましょう。円は太鼓の位置を指定していません。

下の最初の2小節と配置を照合します。第1小節はA、次にB。第2小節はBで始まり、4分休符を挟んでAです。太鼓の文字は音高がある場所で、打つ手は指定しません。手と発音は別に先生へ聞きます。

第1小節はA、次にB。第2小節は第1拍B、第2拍休符、第3拍A。配置は変わりません。

パートを試す前に、「2台の太鼓の音高配置表」を読みます。指定音域欄を確認し、ヘ音記号のF2/C3/D3を探し、Bの変更をたどります。配置は冒頭と後の目標の両方に合って初めて役立ちます。

指揮者が開始小節を告げたら、予備カウント前に音高状態を確認します。「第5小節から」ならAはF2、Bは既にD3で、第4小節を通って準備しません。「もう一度最初から」なら開始前にBをC3へ戻します。中断後に現在の状態を推測しなくてよいよう、両方を明記します。

5. 次の新音から逆向きに探す

最初のD3は第5小節、第3拍です。これがBの新音の期限。そこから逆にBの最後のC3を探すと、第3小節第3拍から小節末までの2分音符です。そのC3より前に変えると、まだ必要な音がなくなります。

C3を第3小節末まで保ちます。第4小節のパート全体の休みは、Bの最後の旧音の後、新音の前にあります。

第4小節が1小節分の候補時間です。「1、2、3、4」と数えます。「休符の仲間」は小節全体の休符と短い休符を区別します。全休符の四角は線の下にぶら下がり、2分休符の四角は線の上に乗ります。ここでは全小節休符が4/4の4拍全部を満たします。

左は第2拍の4分休符、右は4/4で4拍続く全小節休符。前の4分休符では、第3小節でもBにC3が必要なので変更できません。

3条件を使います。旧音の最後の使用より後、新音の最初の使用より前、そして選んだテンポで実行可能であること。別の場所の休符は長くても予定に合いません。

このレッスンと関連問題では、パート全体の1小節休符を選びます。別の曲なら変更する太鼓に別種の隙間があるかもしれませんが、ここでの全パート休符は練習条件です。

第2小節の4分休符がその例です。Bは既にC3を出していますが、第3小節でもう一度必要なので使い終えていません。その早い隙間でD3へ変えるとC3へ戻し、再びD3へ変える余分な作業になります。旧音の終了まで待つ単純な計画なら回避できます。良さそうな無音を採用する前に前後両方を読みます。場所が正しくても、操作、確認、カウント、入りの準備は先生の判断が必要です。

時間枠の位置を確認してから実際の所要時間を試します。変更と音高確認中も数え続けます。

「テンポとメトロノーム」は1分間の拍数を説明します。4分音符＝60なら4拍で4秒、120なら2秒です。譜面上の空間は同じでも実時間は違います。どちらも初心者がその時間内に正確に調律し確認できる保証ではありません。

こちらの「調律変更の時間枠」練習では6つの目標にラベルを付け、AをF2に保って割り当て、8小節パート2つの最も遅い全小節枠を探します。「最も遅い」は書面の答えを特定しますが、実演では先生が後の準備時間を多く取れる早い枠を好む場合もあります。

6. オリジナルの8小節パートを練習する

まず第4–5小節を取り出します。全休符を数え、第5小節第1拍F2、第3拍D3を読みます。F2はA、Bは入りまでにD3でなければなりません。D3の符頭を見てから変更を考え始めないでください。

初心者の計画ではパート全体が休む第4小節の4拍だけを確保します。B自体はC3の終わりからD3の入りまで6拍あり、第5小節第1–2拍はAだけが演奏します。追加時間を使えるかは先生が別に判断する演奏上の問題です。

グリッドでAとBを別々に追い、休符とその後の最初の2拍をたどります。

Bの最後のC3は第3小節第3–4拍。計画は第4小節を変更と確認に確保します。Aは第5小節第1拍、Bは第3拍に入ります。

読んでから、演奏せず数える

第1–4小節の全音高を言い、各休符も唱えます。次にアタックを指しながら1小節4拍を数えます。最初の3小節はBにC3が必要で、第4小節にアタックはありません。数え続けながら休符中に変更メモをたどり、余分な1拍を足さず第5小節へ着けるまで繰り返します。

下の注釈付き8小節パートを追います。変更メモは第4小節上、Bの第5小節第3拍D3の前です。

練習パート全体。AはF2を保ち、Bは第3小節までC3、第5–7小節でD3。各小節4拍を保ち、番号と変更メモをたどります。第1小節から繰り返す前にBをC3へ戻します。

鉛筆で休符の4拍をたどり、次を「F2を2拍、それからD3」と言います。先生に第3小節など別の開始点を指定してもらい、必要な開始音高を説明します。

次に第5–8小節を読みます。BはD3のままで、この中でC3へ戻りません。第6小節はC3をD3へ替えた第2小節と同じリズム。第7小節は4分音符2つと2分音符、第8小節は全音符F2で終わります。リズム変更で配置まで変えないよう確認します。

先生と楽器を加える

承認された変更をまず拍なしで練習し、次に無理のない脈で第3–5小節を試します。新音確認で位置を見失えば止まり、作業を再び分けます。テンポを遅くするのは有用ですが、無言で休符へ時間を足すと別のリズムになります。「テンポとメトロノーム」で試行の脈を明確に保ちます。

Bは第1–3小節C3、第5–7小節D3。第4小節が変更予定で、第8小節のダッシュはBのアタックがない意味です。

短い移行ができてから全フレーズを弾きます。先生に意図した音高と拍に乗れているかを確認してもらいます。失敗したら最初の判断ミスを特定します。音名違いは五線、目標は正しく太鼓違いなら配置、早い変更なら旧音の最終使用、遅い入りなら休符のカウントと実行可能枠を先生と確認します。その一手順を直し、短い移行を試してから8小節全部へ戻ります。

関連シートには独自のパートと合成ピアノの試聴例があります。記事のオリジナル8小節とはリズムが違うので、各シートの記譜に従って聞きます。録音は音高と書かれたリズムの見本で、生のティンパニ音色や身体技法の見本ではありません。

7. 計画を確認し、別の曲へ応用する

注釈付きパートを先生へ持参し、確認済みの学校の音域、開始配置、Bの次の目標、候補休符と次の入りの4点を説明します。合奏の実テンポで枠が使えるか聞きましょう。数え続けたがD3確認に助けが必要だった、D3は確認したが入りを逃したなど、試行を正直に伝えます。計画には音高確認と音楽への復帰の両方が必要です。間に合わなければ通し演奏前に先生と修正します。

通す前に配置、予定、音を確認します。第5小節開始ならBは既にD3、第1小節再開ならC3が必要です。

新たな紙上確認には下の4小節を使います。Bは第1小節C3、第4小節D3で、第2、第3小節は全休符。旧音終了後、新音開始前の最も遅い全小節休符を探します。答えを見る前に拍数を数えましょう。

別の4小節問題。Bは第1小節C3、第4小節D3が必要です。その間の最も遅い全小節休符を探し、4分音符単位の拍数を数えます。

答えは第3小節、4拍です。第2小節も位置は適切ですが、より早い枠です。

最も遅い休符が練習の答えですが、実演では先生がより早い適格な休符を選ぶこともあります。「ティンパニの調律変更枠を探そう」では音名、太鼓割当、枠の印を終えるまで上下逆の解答を隠します。

紙上計画の範囲を守りましょう。実物の確認と奏法の実演は先生が行い、機械調整には適用説明書と適切な監督が必要です。レッスンを予約して読譜と準備計画を学ぶこともできます。パート、太鼓の音域、合奏テンポを持参し、具体的に話し合いましょう。

このレッスンの無料ワークシート

• ティンパニ：2台の太鼓、一つの音高計画 — 指定音域、ヘ音記号の目標、8小節の音高計画。
• ティンパニの調律変更枠を探そう — 6つの目標ラベル、太鼓割当、最も遅い枠を探す2問。
• ヘ音記号と大譜表 — 目標を読む線と間の基準。
• 休符の仲間 — パートの休符を区別して数える。
• テンポとメトロノーム — 拍と練習速度を明確に保つ。

出典

• Construction of the timpani — Yamaha
• Key Signatures — Open Music Theory
• Half Steps, Whole Steps, and Accidentals — Open Music Theory
• Timpani Fundamentals — Tony McCutchen and Kenneth Broadway, PASIC 2003
• Timpani styles and sizes — Yamaha
• Tonal range and pitch adjustment — Yamaha
• Timpani notation and bass clef — Yamaha
• Pedal Timpani Owner’s Manual, TP8300/7300/6300/4300 — Yamaha
• Reading Clefs — Open Music Theory
• American Standard Pitch Notation — Open Music Theory