Skip to main content
Volver
Imagen de portada del artículo Entrenamiento auditivo para principiantes: cómo desarrollar tu oído musical

Entrenamiento auditivo para principiantes: cómo desarrollar tu oído musical

Elige una melodía que conozcas bien e intenta tararearla ahora mismo. Acabas de hacer algo que muchos músicos principiantes consideran un don: escuchaste las notas en tu cabeza antes de emitir un sonido. El entrenamiento auditivo hace que esa capacidad sea consciente y precisa, para que funcione a voluntad con cualquier melodía, acorde o ritmo.

Esta guía cubre seis habilidades en orden: afinación, reconocimiento de intervalos, lectura de escalas con solfeo, dictado rítmico, calidad de acorde y progresiones de acordes. Cada habilidad enlaza a una ficha de práctica gratuita de Tissimo con audio. Al final hay una rutina semanal y una nota sobre aplicaciones.

Si tu objetivo es trabajar una canción específica, el artículo complementario Cómo tocar de oído lo explica paso a paso. Este artículo desarrolla las habilidades subyacentes capa por capa.

Qué es realmente el entrenamiento auditivo

El entrenamiento auditivo enseña a tu cerebro a comprender lo que escucha. La mayoría de nosotros oímos música a diario sin poder explicar por qué un acorde suena tenso o por qué una melodía descansa donde lo hace. El entrenamiento auditivo convierte esas impresiones en categorías reconocibles — esto es una tercera menor, aquello es una semicadencia, el bajo acaba de moverse al 5 — para que puedas actuar sobre lo que escuchas.

No es lo mismo que tener oído absoluto. El oído absoluto (pitch absoluto) es la capacidad de nombrar una nota sin ninguna nota de referencia. Un estudio de 2006 con estudiantes de conservatorio lo describió como «extremadamente raro en EE. UU. y Europa». El entrenamiento auditivo apunta al oído relativo: escuchar cada nota o acorde en relación a una nota base o a la nota anterior. El oído relativo se puede entrenar y es el que utilizan intérpretes, cantantes y compositores cada día.

Tarjeta azul marino oscuro con una escalera de solfeo de cinco bloques ascendentes (do re mi fa sol) construida con bloques rectangulares en verde azulado y marino; pie de marca debajo

Las sílabas de solfeo do, re, mi, fa, sol nombran los primeros cinco grados de cualquier escala mayor. Aprender a escucharlas y cantarlas es una de las habilidades fundamentales del entrenamiento auditivo.

Las seis habilidades y el orden para aprenderlas

El diagrama de abajo traza el camino. Cada habilidad se apoya en la anterior, así que saltarse pasos suele significar llegar a un muro y volver atrás.

Diagrama del itinerario de aprendizaje: seis tarjetas numeradas — Afinación (Base), Reconocimiento de intervalos (Semana 1–2), Escala y solfeo (Semana 2–3), Dictado rítmico (Semana 3–4), Calidad de acorde (Semana 4–6), Progresiones de acordes (Semana 5–8)

Las seis habilidades en orden. Cada fila muestra la habilidad, una descripción breve y una duración orientativa para la práctica autónoma.

La duración es orientativa. Lo importante es que las habilidades se acumulan: necesitas escuchar la afinación con precisión antes de que los intervalos tengan sentido, y necesitas los intervalos antes de que la calidad del acorde te resulte clara.

Habilidad 1: afinación

La base es sencilla: toca una nota, cántala. Sostén la nota, tararea «lu» o «da» y desliza tu voz hasta que se funda con el sonido del piano. Cuando la disonancia desaparece, has afinado la nota.

La ficha Do móvil: las primeras cinco notas (Handout 408) presenta la misma melodía de cinco notas en do, sol y fa mayor para que puedas practicar el canto y la afinación en diferentes tonalidades. El ejercicio Canta antes del modelo: Do móvil 1 añade el paso de cantar antes de escuchar el modelo, obligándote a comprometerte con tu afinación.

Si afinar una sola nota te resulta difícil, empieza con Entrenamiento auditivo: Set 1 (Ejercicio 21): su primera ronda solo pregunta si dos melodías cortas son iguales o diferentes — sin necesidad de nombrar nada, solo notar un cambio.

Habilidad 2: reconocimiento de intervalos — el método de canciones de referencia

Un intervalo es la distancia entre dos notas. El método de canciones de referencia es la forma más práctica de aprender el reconocimiento de intervalos de oído: cada tamaño de intervalo tiene una canción cuyo salto inicial lo utiliza.

Nueve intervalos ascendentes desde do central, cada uno mostrado como dos blancas etiquetadas con nombre y número de semitonos: 2m (1 semi) do-re♭, 2M (2) do-re, 3m (3) do-mi♭, 3M (4) do-mi, 4J (5) do-fa, 5J (7) do-sol, 6M (9) do-la, 7m (10) do-si♭, 8J (12) do-do

Nueve intervalos ascendentes desde do, cada uno etiquetado con su nombre y número de semitonos. Una quinta justa (do a sol) abarca 7 semitonos; una octava (do a do) abarca 12.

La ficha Escuchar intervalos (Handout 375) ofrece cuatro pasos para nombrar cualquier intervalo: primero, ¿sube o baja? Segundo, ¿cerca o lejos? Tercero, canta su canción. Cuarto, cuenta los grados de la escala para verificar.

Una canción para cada intervalo es el instrumento más rápido. Canta la primera nota de la canción desde la primera nota del intervalo y fíjate con qué nota coincide la segunda.

La tabla de abajo extrae las canciones del Handout 375 para los nueve intervalos más comunes.

Tabla de canciones de referencia para intervalos: nueve filas de 2m a 8J, cada una con nombre, número de semitonos, una canción para subir y una pista para bajar

Canciones de referencia del Handout 375. Para los intervalos que no tienen canción al bajar, da la vuelta: canta primero la nota más grave para que el intervalo suba, y la canción ascendente funciona.

Dos entradas necesitan una aclaración. La 5J dice «Twinkle, Twinkle do do → sol»: el salto ocurre entre la segunda y tercera notas («TWIN-kle TWIN»), no entre las dos primeras. La 6m dice «My Bonnie sol → mi»: el salto está en «My–Bon-» al inicio del estribillo.

Entrenamiento auditivo: Intervalos (Ejercicio 65) pone a prueba los nueve en tres rondas: sube o baja y qué distancia, después mayor o menor, después 6ª frente a 7ª frente a octava. La Tabla de referencia de intervalos muestra todos los intervalos con sus cuentas de semitonos, e Intervalos: grados y saltos cubre las 2.ªs y 3.ªs en profundidad.

Habilidad 3: lectura de escala y solfeo

Una vez que puedes escuchar intervalos individuales, el siguiente paso es escuchar cada nota en relación con la nota base. Eso es lo que hace el solfeo. En do móvil — el sistema que usa el método de enseñanza de Kodály — la nota base siempre se llama do, independientemente de la tonalidad.

Escala de do mayor en dos compases con sílabas de solfeo do re mi fa sol la ti do como letra, y grados de escala 1 2 3 4 5 6 7 8 debajo

La escala de do mayor con sílabas de do móvil y grados de escala. En do móvil, la nota base siempre es do: en sol mayor, sol = do, la = re, si = mi, y así sucesivamente.

Las sílabas son do («dough»), re («ray»), mi («me»), fa («fah»), sol («soul»), la («lah»), ti («tee»), do. Nombres de los grados de la escala da a cada grado su nombre formal. Las sílabas y los números transmiten la misma información; usa el que mejor te funcione.

La ficha Do móvil: las primeras cinco notas (Handout 408) cubre los grados 1–5. Su método: toca la nota de referencia (do), deduce las sílabas, canta la frase, luego compara con el modelo grabado.

Aquí hay una melodía original corta construida con esos primeros cinco grados. Cántala con sílabas de solfeo y luego comprueba tocándola en tu instrumento.

Melodía de cuatro compases en do mayor con sílabas de solfeo do re mi sol y la, y grados de escala 1 2 3 5 6, como letra debajo de las notas; solo pasos y saltos

Una melodía de cuatro compases usando los grados 1, 2, 3, 5 y 6. Compás 1: do–re–mi. Compás 2: sol–mi–re. Compás 3: mi–sol–la–sol. Compás 4: re–do. Todos los movimientos son pasos o un salto de 3ª.

Canta el compás 1 hasta que se sienta natural, luego añade el compás 2. El salto más grande aquí es el salto de mi–sol (una tercera); todo lo demás se mueve por grado, así que es fácil de cantar. Para más melodías, Entrenamiento auditivo: Dictado melódico (Ejercicio 68) reproduce frases cortas y te pide que escribas las notas.

Habilidad 4: dictado rítmico

Altura y ritmo son compañeros iguales en una melodía. El dictado rítmico entrena la segunda mitad: escuchas un patrón, lo palmeas, luego describes lo que escuchaste en valores de nota.

El método de tres pasos de Entrenamiento auditivo: Dictado rítmico (Ejercicio 64):

  1. Palmea. Palmea o golpea el ritmo en voz alta mientras cuentas. Esto te compromete con lo que realmente escuchaste.
  2. Marca dónde cae cada palmada. Pon una marca en cada tiempo en que el sonido comienza.
  3. Rellena el valor de nota. Cada nota dura hasta que llega la siguiente palmada. Si el sonido se detiene antes, el tiempo sobrante es un silencio.
Tres ritmos de un compás en 4/4 sobre un pentagrama de percusión: compás 1 negra-negra-blanca; compás 2 negra con puntillo-corchea-blanca; compás 3 silencio de negra-negra-negra-negra, con números de tiempo como letra

Tres patrones de un compás. Compás 1: dos tiempos, mantén. Compás 2: par largo-corto, luego mantén. Compás 3: silencio en el tiempo 1, luego tres palmadas. Palmea cada uno antes de leer la notación.

Escribe los tiempos (Ejercicio 17) trabaja la habilidad inversa: lees un ritmo notado y escribes las sílabas (1, &, 2, & ...) debajo de cada nota, para interiorizar la relación entre notación y tiempo. Para ritmos más complejos, Entrenamiento auditivo: Dictado rítmico también cubre ritmos con puntillo y patrones más largos en su segunda y tercera rondas.

Habilidad 5: calidad del acorde de oído

La calidad de un acorde — mayor, menor, séptima de dominante, séptima menor — es su carácter sonoro.

Empieza con las dos calidades básicas. Las tríadas mayor y menor comparten la misma fundamental y quinta, pero difieren en la tercera: la mayor está cuatro semitonos sobre la fundamental (do a mi), y la menor está tres semitonos (do a mi♭). La ficha Mayor y menor lo cubre en profundidad.

Dos ejemplos de dos compases: compás 1 tríada de do mayor do-mi-sol con símbolo de acorde C, dos veces; compás 2 tríada de do menor do-mi♭-sol con símbolo Cm, dos veces

Do mayor (do–mi–sol) y do menor (do–mi♭–sol). Solo cambia la tercera: mi en mayor, mi♭ en menor. Toca ambos y nota el cambio de color.

Toca cada acorde y mantenlo. El mayor suena abierto; el menor suena hacia adentro. Entrena tu oído en la estructura — la diferencia de un semitono entre mi y mi♭ — más que en adjetivos. Tríadas y sus inversiones muestra el contraste en las tres inversiones, y Entrenamiento auditivo: Set 3 (Ejercicio 32) añade disminuido y aumentado.

Una vez que escuchas las tríadas con fiabilidad, añade las calidades de acordes de séptima. La ficha Entrenamiento auditivo: Calidades de acorde de séptima (Ejercicio 120) se centra en tres: Cmaj7, C7 y Cm7. Su método: acorde A, luego acorde B sobre la misma nota del bajo — las pequeñas diferencias se hacen audibles mediante el contraste.

Aquí están las cuatro calidades sobre do, en bloque y arpeggiadas, para que puedas ver y escuchar qué cambia.

Cuatro calidades de acorde sobre do, cada una mostrada como acorde en bloque y luego arpegio: do mayor (do mi sol), do menor (do mi♭ sol), C7 séptima de dominante (do mi sol si♭), Cm7 séptima menor (do mi♭ sol si♭), con símbolos de acorde encima

C, Cm, C7 y Cm7 en bloque y arpeggiados. La fundamental (do) y la quinta (sol) son iguales en los cuatro. Solo cambian la tercera y la séptima.

El ejercicio Repaso de calidad de acorde te da veinte acordes para nombrar en papel, incluyendo acordes sus, lo que completa el panorama. Entrenamiento auditivo: Set 1 termina con una ronda de mayor-o-menor que sirve de buen calentamiento antes de los ejercicios de calidad más exigentes.

Habilidad 6: progresiones de acordes y movimiento del bajo

Los acordes se mueven en secuencias llamadas progresiones. La habilidad de escucha más útil es seguir el bajo: en una progresión sencilla, la nota del bajo te dice qué acorde suena.

Tres acordes — construidos sobre los grados 1, 4 y 5 de la escala — son los acordes primarios, etiquetados I, IV y V. En do mayor son do, fa y sol7. Juntos armonizan una gran cantidad de canciones folclóricas, himnos y blues. La ficha Acordes primarios: I, IV y V los cubre en todas las tonalidades.

Aquí está I–IV–V7–I en do, con la nota del bajo y su grado de escala etiquetados debajo de cada acorde.

Pentagrama de gran staff, un compás en do mayor 4/4: do mayor (I), fa mayor (IV), sol7 dominante (V7), do mayor (I) como negras; voz superior cerrada en clave de sol; bajo muestra notas raíz do3 fa3 sol3 do3 con números romanos I IV V7 I y grados 1 4 5 1

I–IV–V7–I en do. Canta el bajo: do–fa–sol–do. Los grados son 1–4–5–1, que nombran directamente los acordes.

Canta el bajo antes de nombrar el acorde: bajo en 1 significa I, en 4 significa IV, en 5 significa V. Eso es exactamente lo que Entrenamiento auditivo: Cadencias y progresiones (Ejercicio 66) entrena en su tercera ronda.

Las cadencias terminan las frases. La cadencia auténtica (V–I) suena terminada; la semicadencia se detiene en V; la cadencia plagal (IV–I) suena como «amén»; la cadencia engañosa (V–vi) es una sorpresa. Cadencias explica las cuatro, y el Ejercicio 66, Ronda 1 te entrena a nombrarlas. Entrenamiento auditivo: Set 4 añade el bucle pop I–V–vi–IV.

Escucha activa frente a pasiva

La escucha pasiva — música de fondo mientras haces otra cosa — desarrolla la familiaridad de estilo pero no desarrolla el reconocimiento de intervalos o acordes. Las habilidades aquí requieren escucha activa: una pregunta específica a la vez, comprometida antes de verificar.

Infografía en dos columnas: Escucha activa (haz una pregunta a la vez, canta antes de verificar, palmea antes de leer) frente a Escucha pasiva (suena mientras haces otra cosa, desarrolla familiaridad de estilo, no entrena el reconocimiento)

Ambos tipos de escucha tienen su lugar. La escucha activa desarrolla habilidades auditivas; la escucha pasiva es un complemento.

El mejor hábito de escucha activa es la transcripción: repite cuatro compases de una grabación y escribe lo que escuchas — primero el ritmo, luego las notas. El objetivo no es la notación perfecta; es comprometerse con alturas y ritmos específicos antes de verificar. Incluso dos compases al día suman.

Una rutina semanal práctica

Las sesiones cortas cada día son más efectivas que las sesiones largas una vez a la semana. La rutina de abajo toma diez a quince minutos diarios y cubre las seis habilidades a lo largo de la semana.

Infografía de rutina semanal: siete tarjetas de días — Lunes Intervalos, Martes Solfeo, Miércoles Ritmo, Jueves Calidad de acorde, Viernes Progresiones, Sábado Cadencias, Domingo Transcribir — cada una con una tarea de una línea

Una habilidad por día, 10–15 minutos cada una. Después de ocho semanas, vuelve a las habilidades que se sientan más débiles y profundiza.

Entrenamiento auditivo: Sets 1 al 4 también funcionan como un curso de cuatro semanas: un set por semana en orden. Entrenamiento auditivo: Set 2 añade percepción del tempo y puede sustituir cualquier día.

Tabla de intervalos: cinco familias

Antes de la lista de fichas, aquí hay un resumen rápido de las cinco familias de intervalos del Handout 375. Agrupar los intervalos por familia primero te ayuda a identificar el nombre a partir del sonido.

Cinco familias de intervalos: Abiertos (4J, 5J, 8J), Dulces (3m, 3M, 6M), Tensos (2m, 7M), Suaves (2M, 6m, 7m), Inquietos (tritono), cada una con número de semitonos y una descripción del sonido de una línea

Cinco familias agrupadas por carácter sonoro. Identifica la familia primero, luego determina el intervalo exacto con la canción de referencia.

Consejos para progresar más rápido

Canta lo que escuchas. Cada nota que puedes cantar, puedes encontrar. Tararear — incluso en silencio — desarrolla la conexión escucha-altura mucho más rápido que la escucha pasiva.

Usa canciones de referencia cada día. Una canción al día es la sugerencia del Handout 375. Después de unas semanas, los intervalos llegan como canciones antes de que conscientemente intentes nombrarlos.

Ve despacio. Si una tarea parece demasiado difícil, hay demasiadas cosas sucediendo a la vez. Descomponla: solo el ritmo, luego solo la altura, luego juntos.

Comprueba los intervalos, no solo las notas. Cuando transcribes una melodía y te equivocas con una nota, calcula el intervalo desde la nota anterior y compáralo con lo que escuchas. El error suele estar en el intervalo.

Usa un profesor para el bucle de retroalimentación. La parte más difícil del entrenamiento auditivo en solitario es confirmar que tu voz afinada coincide con el piano. Un segundo oído — un amigo, un profesor — cierra ese bucle rápidamente.

Aplicaciones y herramientas

musictheory.net tiene ejercicios gratuitos en línea de Entrenamiento Auditivo de Intervalos, Escalas y Acordes. Su aplicación Tenuto para iPhone e iPad cuesta 4,99 $ y funciona sin conexión.

Functional Ear Trainer, desarrollado por Alain Benbassat, entrena el reconocimiento de cada nota por grado de escala en contexto. Las aplicaciones gratuitas para iPhone, iPad y Android de Sergiy Korchan implementan su método.

EarMaster (Windows, Mac, iOS, Android) incluye Identificación de Intervalos y Acordes en su nivel gratuito, con un curso completo para principiantes por suscripción.

Las aplicaciones son buenas para sesiones cortas de prueba. Lleva lo que notes en ellas de vuelta al piano y cántalo.

Fichas gratuitas para esta guía

Escucha con propósito

El entrenamiento auditivo se construye a partir de preguntas pequeñas y repetidas: igual o diferente, arriba o abajo, qué distancia, qué acorde, cuánto tiempo. Haz una pregunta a la vez, cada día, en la música que amas, y las respuestas llegan más rápido de lo que esperarías. Un profesor de Tissimo puede verificar tu afinación, confirmar el intervalo que nombraste o guiarte a través de los ejercicios de progresión — una clase en vivo es la forma más rápida de cerrar el bucle de retroalimentación.

Fuentes

Lee este artículo en línea: https://tissimo.co/es/articles/ear-training-for-beginners-how-to-develop-your-musical-ear

¿Te resultó útil?
Botón de no me gustaBotón de me gusta
Imagen de agradecimiento por tu opiniónGracias por tu opinión

Comentarios