第一堂双簧管课：跟随老师从B、A、G开始

还不能稳定发声，也可以开始第一堂双簧管课。带上你实际使用的乐器和哨片，让老师检查，并学习辨认谱上的三个音：B、A和G。老师教你怎样吹出它们后，仅用这三个音就能演奏下方的短曲。

本文提供准备清单、识谱顺序和数无声拍的练习方法。演奏步骤请与双簧管老师一起完成。如果整堂课都用于发出第一个音，就保留识谱任务，把曲子留到以后。第一课没有必须完成的期限。

1. 向老师展示现有用品

课前询问老师的用品清单。带上装在盒里的双簧管、哨片盒及现有哨片、已有的清洁用品、指定乐谱和铅笔。如果老师需要印刷的识谱资料，可带上文末列出的配套练习页。不要仅为凑齐通用清单而购买不熟悉的配件。老师可以判断什么适合你的乐器。

把这份清单与老师的指示一起使用。带上现有哨片和护理用品，让老师结合实际的双簧管检查。清单并不规定哨片硬度、通条布类型或购买顺序。把写好的问题放在课页旁边容易找到的位置。

知道型号就记下来；不知道则带上相关文件，或请老师辨认。告诉老师这是否是你的第一件管乐器，以及是否尝试过发声。具体的开场说明很有用，例如：“我会认音名，但还没组装过这支双簧管。”这有助于老师选择起点。

上实时网课时，拿起乐器前先测试摄像头。老师需要看见脸部和哨片区域、双手，以及足以追踪动作的乐器部分。先用较宽的画面，需要时再靠近。示意图用于检查取景，不是演奏姿势示范。

在乐器得到安全支撑、尚未开始演奏时检查画面。老师可能要求近看一只手或哨片，然后恢复宽画面。示意图只是让这些区域可见，并不规定供你照搬的口型、手形或乐器角度。

如果家长帮忙，约定一项工作：管理摄像头，或记录作业。让学生自己回答老师的问题，描述自己的观察。示范时先听；等老师看过学生尝试后，再提出其他问题。

做一份简短课堂记录，设“老师示范了什么”“我尝试了什么”“下次”三个标题，各留空白。课堂上记任务名称，不必试图抄下每句口头指示。结束前向老师复述作业，例如：“在家我指认这三个音并数这个节奏；到下节课再试曲子。”请老师纠正这份总结。

网课时，把印刷课页放在无需移动摄像头就能看见的地方。询问老师用哪幅图或哪个小节，并在开始前指出。如果老师听不清音的起头，就暂停，让老师决定是否调整音频设置。也描述你在房间里听见的情况。不要仅凭通话中被截断的声音就改变技巧。

2. 请老师检查型号和哨片

请老师辨认乐器，并确认哪张指法表适用。雅马哈双簧管指法表是厂商参考资料，但应由老师把表格对应到你的实际按键。请老师示范B4、A4和G4，并在布置家庭练习前检查你的动作。

哨片也值得单独检查。双簧管的双簧哨片有两片芦苇片，正如雅马哈结构指南所解释的。请老师评估你带来的哨片，示范如何拿取和准备。不要认定发声困难就意味着需要换指法或更加用力。

把老师关于哨片的指示记在本子上。雅马哈哨片指南说明了哨片需要多少细心照料；第一课正是获得针对自己哨片的帮助的机会。把调整留给老师，不要在两次尝试之间自行摆弄苇片。

先描述尝试，再判断原因。“我想吹A，但声音没出来”能提供有用信息，而不猜测哨片故障或技巧修正。三个面板是观察提示，不是诊断测试，也不是要求改变口部位置、手指压力或器材的指示。

收拾前，请老师示范护理方法。雅马哈维护指南提醒组装时不要向按键施压，也指出不合适的通条布可能卡住。其通条布说明非常具体，因此“把布拉过去”不足以构成完整教学。请老师针对你的乐器和用品示范方法。

离开前，请老师检查一次收纳：哨片放入盒内，乐器各部放在对应位置，清洁用品按示范收好。记下还不能重复完成的步骤。

3. 先跟随示范，不急于追求发声

让老师指导组装、持管位置和哨片安装。OboeForEveryone将组装作为独立的入门课，其口型课程另行讲解嘴部位置。请老师一次示范一个动作，模仿后等待反馈，再添加下一项任务。

这是组织课程的建议顺序，不是必须一次完成的时间表。老师可以停留在准备或首次发声阶段，再单独布置五线谱识读。只有老师认可前面的演奏步骤，并选择了可承受的尝试量后，才向曲子推进。

每次尝试选择一件观察事项：老师给信号时，声音开始了吗？要求停止时，能停下吗？把听到的情况告诉老师。雅马哈演奏指南也承认，发出并控制最初的声音可能需要时间。识谱页无法解决那些必须由老师亲眼观察、亲耳聆听的问题。

演奏能力发展时，仍可以学习谱上的音。按示范收好乐器，指着例子读音名。在本子上把识谱成果和发声分开记录：“找到了全部三个音”和“A的起音需要帮助”都是有用结果。

4. 读B、A、G，再与动作联系

从左向右读。五条横线组成五线谱，音符的椭圆部分是符头。线上的音由谱线穿过中心，间里的音位于两线之间。左边的高音谱号绕着自下而上第二线，标示G4。从底部向上数：G4在第二线，A4在其上方的间，B4在第三线，也就是中间的线。这里C4表示中央C，数字标示八度。这些例子始终使用B4、A4和G4。

先读符头的位置。B在中间的线，A在B下方的间，G在再下一条线。每对先重复同一音高，再向下移动。谱线编号帮助从下向上数；符头箭头指向中间线上那个椭圆。符干不决定音名，方向也不改变此处四分音符的时值。

《五线谱与高音谱号》解释线、间和G谱号的定位。其演奏建议用于钢琴；可以用谱面图学习识读，再回到双簧管老师处学习指法。认这些音并不需要钢琴手位。

先指B，再沿谱面向下一步到A，再一步到G。反向走G、A、B。一步是从线到相邻的间，或从间到相邻的线。慢慢读音名，确保看清每个符头。

现在先认音高；第五节解释节奏与休止符。

用乐器尝试前，先用眼睛跟随每条路线。上行谱例向下两次，下行谱例向上两次。两者都以一拍无声结束，因此各占满两个完整的2/4小节。末尾休止符是节奏的一部分，不是提前停止数拍的邀请。

现在请老师在你的双簧管上示范每个音名对应的动作。观察、说出目标音，再模仿经认可的动作，暂不加上按拍演奏的曲子。吹奏前请老师检查。《双簧管：B、A和G》讲义把识谱材料集中在一起；其中的乐器指引只按老师的要求使用。

不要把B–A–G学成不可改变的口令。换成混合顺序，让眼睛而不是记忆选择下一个音。下例中，先根据间的位置认出首音A，再找到上方B和下方G。

先读七个音，再核对：A–B｜G–A｜B–G｜A–休止。竖线划分小节。每小节两拍，包括最后一小节无声的第二拍。若读错一个音，就回到三个基准位置重新辨认，不要只凭记忆重复整段。

不演奏也能检查谱面位置：遮住基准图的音名，指任意一个音。先判断“线还是间”，再说音名，随后核对标签。如果把中间线的音认成A，就直接比较两个相邻位置：B的符头被线穿过，A在下方空隙。再比较G和A，然后回到混合顺序。

新讲义提供三个标注音名的卡片、G–A–B上行读谱和四小节曲。“Try it”要求从低到高排列，印有G–A–B供核对。它是识谱指南，不是指法表。把它放在老师的指法说明旁，使书写音名与乐器上示范的动作保持联系，同时不混淆两类信息。

5. 开始一个音，也给休止符一拍

实心符头带符干、没有符尾或符梁的是四分音符。在这些2/4例子中，四分音符占一拍，每小节两拍。上下叠放的2和4是拍号：这里2表示每小节两拍，4表示以四分音符为一拍。细竖线划分小节。例中的弯曲符号是四分休止符：不发声地数一拍。数“1、2｜1、2”。《四分音符》用四拍小节介绍该符号；这里改为两拍一组，改变的是小节长度，不是符号。

请老师示范B持续整整一拍，随后一拍无声。按示范模仿起音和收音。OboeForEveryone的发音课程把舌部发音作为独立技能。请老师直接示范，不要凭印刷节奏自行编造嘴部或舌头的动作。

两拍都要数：“1”吹B，“2”无声。用老师示范的方法，在无声拍开始时收音。第二小节重复，不缩短休止。这是四分音符与四分休止符练习，并不要求额外短的断奏音或特定舌位。

此处四分休止符表示一拍无声。双簧管不响时，仍继续跟随脉搏。《休止符》在钢琴练习中展示对应的音符和休止时值。用其中四分休止符学习识谱，但数拍并演奏这里的B例子，不要把C手位任务转移到双簧管。演奏前先离开乐器，口念或拍出节奏。

把时间图与上方谱例一起读。每个深色格对应B四分音符，每个米白色格对应四分休止符。无声格开始的边界就是收音点，而拍子仍以同样速度继续。方块描述音乐时序，不是气压或呼吸模式。

没有延音线的同音反复也需注意。相邻两个B四分音符，虽然音高仍为B，却是两个独立的书写音事件。请老师示范如何让第二次起音清楚。先比较四个重复B和下方换音的行，两者保持相同的数拍节奏。

上行在同一音高上有四次起音。下行也有四次，音高为B–A｜A–G。中间两个A是跨越小节线的独立四分音符，不是一个较长音。在与不同音高之间的变化结合前，请老师示范同音反复的发音。

休止符也可以位于小节开头。试着念下方两种节奏：“A、休止｜G、休止”，再念“休止、A｜休止、G”。即使第一个事件无声，也要保留“1”。如果提前进入，下一次吹奏前先回到口念。

上行在每小节第一拍发声，下行在第二拍发声。移动休止符会改变起音时间，而不改变音高。完整数出下行无声的第一拍，第二小节也与第一小节所用的同一两拍脉搏对齐。

用口念检查区分音高与节奏。先指每个事件，说音名或“休止”，暂不要求匀速。再跟着家长或老师稳定念出的“1、2”说同样的词。音名正确但休止消失，就练口念节奏；拍子稳定但音名错了，就回到五线谱基准位置。

演奏时也保留这一区分。谱上音名正确，不证明实际声音正确；让老师听。同样，一个不确定的声音不会抹掉识谱成功。标出需要帮助的确切位置，例如“第二小节第一拍”，让老师结合上下文听。记录应帮助定位问题，而不是把整个练习定为成功或失败。

6. 完成一首四小节曲

我们的原创曲《Window Steps（窗边的脚步）》只用B4、A4、G4、四分音符和四分休止符。四小节读作“B、A｜G、休止｜G、A｜B、休止”。OboeForEveryone的“First Notes”课程也从B、A和G开始；这里的曲子是另一个独立原创例子。

《窗边的脚步》：B–A｜G–休止｜G–A｜B–休止。共八个四分音符拍：六个发声音符和两个四分休止符。曲子下行到G，无声后回到G，再上行至B。停止前数完最后休止，让第四小节与其余三小节一样长。

先不吹奏，只读音名。再一边数每小节两拍，一边对每个书写音符拍一下；休止时手不动。最后，经老师认可，按老师选定的速度演奏。第一小节前先念“1、2”预备拍，建立脉搏。

每张卡片代表《窗边的脚步》的一个两拍小节。第二、第四小节的第二拍无声，四小节长度相同。第一小节前先念预备拍，再回到五线谱读音高。

若第三小节来得太早，就单独练第二小节末尾与第三小节开头。指着每个事件念“G、休止｜G、A”。第二个G在无声拍之后。随后把这两小节放回第一和第四小节之间。

这段摘录跨过曲子第一次休止后的小节线。以G、无声、G、A来数“1、2｜1、2”。第二个G从下一小节第一拍开始，不紧接前一个G。单练这个连接，再恢复到完整四小节曲中的位置。小节号保留其在全曲中的编号。

想做新的识谱练习，可试下行。先读音名，再看图注答案。《读谱、休止、演奏》练习提供更多书面练习，可用来区分认音错误与需要向老师提出的演奏问题。

核对读谱：G–B｜A–休止｜A–G｜B–休止。开头G到B跳过五线谱上的A位置，不同于《窗边的脚步》的级进开头。四个等长小节中仍有六个发声的四分音符和两个无声的四分休止符。看实际符头，不要假定顺序与前曲相同。

尝试完整曲子时，与老师选一个聆听目标。一遍注意各音是否在指定拍开始；另一遍专听第二、第四小节的无声第二拍。两次都保持同一书写节奏。改变的是注意对象，不是改写曲子以消除难点。两次之间停下，描述所注意到的情况。

也可用同一段检查中断后的位置。离开乐器，指第三小节并说出G和A，再指第二小节，找出无声的位置，最后从第一小节读完整行。这检验你能否从谱面找到小节，而不只是靠记住前面全部内容才到达。询问老师是否从该处重新开始演奏。

家长提供预备拍时，开始前约定信号。均匀念“1、2”，让学生在接下来的“1”吹B。预备拍与首个B–A小节分开。最后一个B之后，等第二拍结束再说话。可以用念音名代替吹奏，排练整个过程：预备拍、四小节音乐和最后无声拍。若信号不清楚，请老师示范。

另一个书面检查是遮住练习页倒置的答案。认八个音，再把X、Y、Z三张五线谱卡与音名配对。两首短曲各有一个用问号标出的缺失四分音符。遵循第二小节到第三小节首音之间印出的音形规则：一条路线须连续上行两次，另一条须下行两次。先从B、A、G中选，再看完成的曲子。

两份新练习页都有合成音高参考和完整曲音频，四分音符＝60，带两次点击的预备拍。若随练习页提供录音，可用来比较音高顺序和节奏。检查识谱时，指着《双簧管：B、A和G》讲义曲子的前两个音B和G，再听音轨：两次预备点击后，听B降至G。继续跟随印出的休止。它不同于以B–A开始的《窗边的脚步》。这些明确是音高和节奏示范，不是双簧管音色示范；音色和技巧要模仿老师现场的声音与动作。文章中的《窗边的脚步》是独立原创曲，应跟随此处乐谱，不要假定练习页录音演奏的就是它。

7. 带着简短家庭作业离开

下课前，请老师写下三件事：练哪些音或识谱任务、包含休息的演奏尝试量，以及之后的护理流程。若还未布置演奏，认音和数拍仍是具体的家庭任务。

把家庭作业保持在能准确描述的小范围。演奏时长、休息和技术内容由老师选择；这张复习卡围绕该作业整理识谱、数拍和问题。记录一次尝试发生了什么，不给自己笼统打分。护理按针对自己乐器和用品的示范进行。

练习后写一个观察：“我正确认出G，但休止还没结束就进入了”，或“B响了，A没响”。这些是描述示例，不是预期问题。第二课带上相关小节。试图同时纠正几件事之前，先问老师改哪一部分。

如果老师指定这种协助，家长可指下一个事件或数无声拍。技术反馈留给老师。下次实时课上，Tissimo老师可以检查实际准备情况，听指定乐句的起音、收音和休止。

为第二课在谱上标出一个确切事件，并带上观察：“第三小节第一拍：我知道是G，但进入早了。”

本课免费练习页

• 双簧管：B、A和G——三张标注音名的卡片、上行读谱和原创四小节曲；指法由老师提供。
• 读谱、休止、演奏：双簧管B–A–G——八个音名、三张五线谱卡配对、两首按音形补音的曲子，附倒置答案。
• 五线谱与高音谱号——学习线与间的位置；钢琴任务与双簧管指法分开。
• 四分音符——辨认四分音符，并在练习页的4/4例子中数拍。
• 休止符——与发声音符一起数书写的无声时值。

来源

• Notation of Notes, Clefs, and Ledger Lines — Open Music Theory
• Simple Meter and Time Signatures — Open Music Theory
• First Notes — OboeForEveryone
• Oboe Assembly — OboeForEveryone
• Embouchure — OboeForEveryone
• Articulation — OboeForEveryone
• How to Play the Oboe — Yamaha
• The Double-Reed Mechanism — Yamaha
• The Most Attention Is Paid to the Reeds — Yamaha
• Oboe Fingering Table — Yamaha
• Basic Care and Maintenance — Yamaha
• Maintenance Using Swabs — Yamaha