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Snare-Cross-Stick: Kontakt ändern, Puls behalten
Spiele auf Schlag 2 einen normalen Snare-Schlag. Bitte deine Lehrkraft nun um einen Cross-Stick auf demselben Schlag. Beim zweiten Klang ist der Kontakt anders: Ein Stockende bleibt auf dem Fell, während der Schaft den Spannreifen trifft. Der Schlagzeitpunkt ist unverändert.
Diese Lektion richtet sich an Anfänger und frühe Mittelstufen-Schlagzeuger mit einer von der Lehrkraft bestätigten akustischen Snare, einem passenden Stock und Aufbau. Du unterscheidest Fellschlag, Cross-Stick und offenen Rimshot und behältst den notierten Rhythmus beim Wechsel des verlangten Klangs bei. Lege zunächst „Gleicher Schlag, anderer Kontakt“ neben deine Trommel.
1. Benenne Fell, Spannreifen und Kontakt
Das Fell ist die über die Trommel gespannte Membran. Der Spannreifen umgibt und befestigt sie. Die Spitze ist das kleine Spielende, das hintere Ende liegt gegenüber, der Schaft ist der lange Körper dazwischen. Beim Cross-Stick wählt deine Lehrkraft das aufliegende Ende. Zeige vor dem Spielen auf diese Teile: Eine Anweisung zum Reifen bedeutet etwas anderes als eine zum Fell. Yamahas Aufbauanleitung bezeichnet Fell und Spannreifen getrennt.
Erkenne Fell und Spannreifen, dann Spitze, Schaft und hinteres Stockende. Deine Lehrkraft bestimmt das beim Cross-Stick aufliegende Ende.
Beim normalen Fellschlag dieser Lektion trifft die Spitze das Fell, während der Schaft den Reifen nicht berührt. Lass dir einen bequemen Schlag zeigen und bestimme den Auftreffpunkt. Behalte ihn als Klangreferenz. Du lernst eine zweite Kontaktanordnung neben dem bereits bekannten Fellschlag.
Spiele im ersten Beispiel auf 2 und 4 und zähle danach einen stillen Takt. Sage vor dem Stockeinsatz einmal „1, spielen, 3, spielen“. Das Blatt Pausen zeigt zu jedem vertrauten Notenwert das stille Gegenstück; seine ganze Pause bedeutet einen vollständigen stillen Takt.
Perkussionsschlüssel und einzelne Linie zeigen unbestimmte Tonhöhe und Rhythmus, keine Melodie. In diesen 4/4-Beispielen dauert jede Viertelnote oder Viertelpause einen Schlag. Zähle ab Taktbeginn 1, 2, 3, 4 einschließlich der Anfangspause. H bezeichnet den gewünschten Fellschlag. Taktstriche teilen die Musik in Takte.
H markiert Fellschläge auf 2 und 4 von Takt 1. Zähle alle vier Schläge von Takt 2 ohne weiteren Anschlag.
Trenne von Anfang an drei Fragen: Wann erfolgt der Anschlag, was berührt was, und welcher Klang entsteht? Du kannst zeitlich richtig liegen und den falschen Kontakt verwenden. Ebenso kann ein erkennbarer Cross-Stick einen Schlag zu spät kommen. Benenne Gelungenes ebenso wie Verbesserungsbedarf.
Eine Kontaktbeschreibung hilft besonders, wenn zwei Klänge denselben Schlag teilen. Sage für H „Spitze trifft Fell, Reifen bleibt frei“, für CS „Ende bleibt, Schaft trifft Reifen“. Das gibt der Lehrkraft etwas Beobachtbares. Beurteile die Technik nicht allein nach Lautstärke: Die Notation bezeichnet eine körperliche Aktion und einen gewünschten Klang.
2. Beobachte einen Cross-Stick, bevor du ihn nachmachst
Bitte um eine langsame Demonstration aus einer Sicht auf Fell und Reifen. In unserer Definition bleibt ein Stockende auf dem Fell, während sich der Schaft hebt und den Reifen trifft. Der bleibende Kontakt ist entscheidend: „Der Stock berührt beide Flächen“ sagt nicht, welcher Kontakt bleibt und welcher den neuen Anschlag erzeugt.
Der bleibende Endkontakt unterscheidet Cross-Stick von den zwei gleichzeitigen Treffern eines offenen Rimshots. Verfolge vor dem Klangvergleich die Kontaktmarkierungen.
Deine Lehrkraft wählt Stockausrichtung, Platzierung und Griff, die auf deiner Trommel bequem funktionieren. Das Diagramm zeigt Kontaktzustände, keine Handhaltung in festem Winkel zum Nachmachen. Zildjians Schlagzeugmethode beschreibt in ihrer Cross-Stick-Lektion eine aufliegende Spitze und einen Reifenschlag; kläre den körperlichen Aufbau anhand der Demonstration.
Beobachte zunächst ohne Mitspielen. Bestimme das bleibende Ende und den Reifenkontakt des Schafts. Höre den entstehenden Klick und vergleiche ihn mit dem Fellschlag. Beschreibe das Gehörte in Alltagssprache: kürzer, holziger oder klickartiger können diese konkrete Demonstration merkbar machen. Das sind Hörnotizen, keine allgemeingültigen Klangvorgaben.
Beobachte zuerst den Kontakt und vergleiche dann die akustischen Klänge deiner Lehrkraft auf dieser Trommel. Beschreibe den gehörten Unterschied.
Bereite jetzt einen einzelnen Cross-Stick ohne laufenden Puls vor. Frage, ob Kontakt und Klang der Demonstration entsprechen. Sobald das bequem ist, probiere: Schlag 1 still, Cross-Stick auf 2, zwei stille Schläge und ein stiller Takt. Du hast Zeit, das Ergebnis vor dem nächsten Versuch anzuhören.
CS liegt auf Schlag 2. Zähle während der halben Pause 3–4, dann alle vier Schläge des stillen zweiten Takts.
Nutze „Gleicher Schlag, anderer Kontakt“, um erneut auf den bleibenden Endkontakt zu zeigen. Klingt das Ergebnis anders, halte den Puls an und vergleicht den Aufbau. Beobachte die Kontaktpunkte einzeln. Hebt das ruhende Ende ab, pausiere und stelle den gezeigten Aufbau wieder her. Verfehlt der Schaft den Reifen, benenne diesen fehlenden Kontakt vor dem nächsten Versuch. Stimmen beide Kontakte, aber nicht der Klick, lass Platzierung und Ausrichtung auf dieser Trommel vergleichen und jeweils nur eines ändern. Beschreibe den Unterschied, bevor du mehr Kraft einsetzt.
3. Unterscheide Cross-Stick und offenen Rimshot
Ein offener Rimshot verbindet zwei Anschläge: Die Spitze trifft das Fell, der Schaft zugleich den Reifen. Bei unserem Cross-Stick ruht ein Ende bereits auf dem Fell, wenn der Schaft trifft. Der Unterschied liegt zwischen bleibendem Kontakt und gleichzeitigen Aufschlägen. Yamahas Technikanleitung unterscheidet ausdrücklich offene und geschlossene Rimshot-Effekte.
Für diesen Vergleich musst du einen offenen Rimshot nur erkennen, nicht ausführen. Beobachte oder höre die Beschreibung der Lehrkraft und erkläre den Unterschied am Diagramm. Ein lauterer Fellschlag behält seinen Fellschlagkontakt. Cross-Stick verlangt einen anderen Klang, nicht die Betonung einer normalen Snare-Note.
Cross-Stick kann den Charakter ohne Rhythmusänderung verändern. Zildjians Methode stellt ihn als Möglichkeit für einen leichteren Abschnitt, etwa eine Strophe, vor. Ein Cross-Stick-Backbeat auf 2 und 4 ist eine Anwendung, nicht die Definition: Derselbe Kontakt kann wie später gezeigt auf 1 und 3 vorkommen. Lies den verlangten Klang, statt den Kontakt allein nach Schlagzahl auszuwählen.
Beide Takte schlagen auf 2 und 4 an; nur H wird CS. Bereite die Kontakte vor dem Vergleich einzeln vor.
Achte auf Begriffe. Hier bedeuten Cross-Stick, Closed Rim Click und Rim Click die definierte Aktion mit aufliegendem Ende. Yamaha nennt den verwandten akustischen Effekt geschlossenen Rimshot. Prüfe die Kontaktbeschreibung bei unqualifiziertem „Rimshot“. Rolands Spielweisenreferenz trennt ebenfalls Cross-Stick und offenen Rimshot. Roland verwendet „Rim Click“ auch für eine reine Randaktion am Pad; diese gerätespezifische Bezeichnung ist nicht unsere akustische Kontaktdefinition. Diese Lektion nutzt eine akustische Demonstration; elektronische Pad-Anweisungen hängen vom jeweiligen Gerät ab.
Probiere drei gesprochene Beschreibungen ohne Spiel: Spitze trifft Fell und lässt Reifen frei; Ende bleibt auf Fell, Schaft trifft Reifen; Spitze und Schaft treffen Fell und Reifen zugleich. Antworten: H, CS, offener Rimshot. Verwechselst du die letzten beiden, kehre vor erneutem Hören zu „bleibt“ und „treffen zugleich“ zurück.
4. Lies die lokale Legende dieser Seite
Unsere Beispiele verwenden ein einliniges Perkussionssystem und gewöhnliche Notenwerte. H bedeutet Fellschlag. CS bedeutet Cross-Stick. Die Buchstaben bestimmen den Kontakt, Noten und Pausen seinen Zeitpunkt. Beide Kontakte haben hier denselben ausgefüllten Notenkopf; lies vor dem Anschlag die Buchstaben. Es ist eine lokale Unterrichtslegende, keine allgemeine Notationsregel.
Lies den Kontakt, finde seinen Schlag und das Vorbereitungsfenster. Nutze die jeweilige Legende der Partitur.
Andere Partituren verwenden möglicherweise andere Notenköpfe oder Textanweisungen für denselben Klang. Yamahas Notationsanleitung warnt, dass Schlagzeugzuordnungen nicht vollständig standardisiert sind. Die Bedeutung kommt aus Legende und Kontext. Suche bei Unbekanntem die Erklärung oder frage die Lehrkraft, statt nach der Form zu raten.
Lies das nächste Paar laut als „H, Pause, H, Pause; CS, Pause, CS, Pause“. Jeder Takt hat Anschläge auf 1 und 3. Der Buchstabenwechsel lässt diese Positionen unverändert. Es ist ein Lesevergleich; bereite die Kontakte getrennt vor, bis die Lehrkraft einen zeitgebundenen Wechsel erlaubt.
Lies H auf 1 und 3, danach CS auf 1 und 3. Die Kontaktbuchstaben wechseln, der Rhythmus bleibt.
Ein Akzentzeichen beantwortet eine andere Frage: Es verlangt Betonung. Das Blatt Fermate, Tenuto und Akzent stellt es neben zwei weiteren Notenbehandlungen vor. Ein Akzent ersetzt keine fehlende H- oder CS-Anweisung. Kombiniert die Partitur Kontakt und Akzent, lies beides, statt eines als Ersatz zu behandeln.
Nutze „Lies den Kontakt vor dem Anschlag“, um die Unterscheidung abseits der Trommel zu üben. Das Blatt nutzt bei Kontaktfragen auch OR für offenen Rimshot; die Spielzeile enthält nur CS. Seine Diagramme verlangen die Erkennung der Aktion, die Legendenfragen verbinden Kontakt und Schlag. Beschreibe bei Cross-Stick das aufliegende Ende; nur „Fell und Reifen“ passt auch teilweise zum offenen Rimshot.
Finde für jedes nummerierte Routenereignis die Zeile des Takts und die Spalte des Schlags, dann H oder CS in der Zelle. Ereignis 1 ist etwa H in Takt 1, Schlag 2. Suche 2–4 selbst, bevor du die gedruckte Lösung umdrehst. Dies ist eine Leseaufgabe, keine Anweisung zum sofortigen Kontaktwechsel auf der Trommel.
5. Platziere einzelne Cross-Sticks ohne Zählverlust
Zähle in 4/4 vier Viertelschläge pro Takt. Beginne in einem von der Lehrkraft für die vorbereitete Aktion als bequem gewählten Tempo. Das Blatt „Tempo und Metronom“ erklärt Pulsgeschwindigkeit und Metronomangaben. Hier ist der Klick Zählreferenz, kein Befehl zum schnelleren Umstellen.
Spiele CS auf 2 und 4 von Takt 1. Takt 2 enthält eine Ganztaktpause: Zähle 1–2–3–4 ohne neuen Anschlag. Du hörst möglicherweise den vorherigen Klang ausklingen; trotzdem hält die Pause den notierten Raum frei von neuen Anschlägen. Das Blatt Die Pausen hilft, wenn du während der Stille die Stelle verlierst.
CS liegt auf 2 und 4, gefolgt von einer Ganztaktpause. Zähle den stillen Takt ohne zusätzlichen Anschlag.
Ein häufiger Zählfehler ist, den ersten Klang „1“ zu nennen, weil er das erste Gespielte ist. Hier war Schlag 1 bereits still. Sprich den ganzen Takt einmal und betone nur die Anschlagszahlen deutlicher. Lass dann die Lehrkraft zählen, während du spielst, und zähle schließlich innerlich beim Hören des Pulses.
Behalte denselben Cross-Stick-Aufbau in den nächsten zwei Takten. Insgesamt vier Anschläge, jeweils auf 2 und 4. Prüfe die gleichmäßigen Abstände aller acht gezählten Schläge einschließlich des stillen ersten jedes Takts. Verfehlst du einen Anschlag, nenne vor erneutem Versuch Takt und Schlag. Eine richtige gesprochene Antwort verweist auf Ausführung oder Timing, eine falsche auf erneutes Lesen.
Vier CS-Anschläge umfassen acht Schläge. Zähle gleichmäßig durch beide Takte. Prüfe die gesprochenen Positionen, bevor du entscheidest, ob ein Fehler Lesen, Timing oder Kontakt betrifft.
Lies nun eine bewusste Positionsänderung. Zuerst CS auf 1 und 3, dann auf 2 und 4. Nenne vor dem Spielen die Zahlen. Der Kontakt bleibt durchgehend CS. Das trennt Lesen von Wann und Wie: Cross-Stick bezeichnet Kontakt, kein festes Schlagpaar.
CS liegt auf 1 und 3, dann 2 und 4, entsprechend der Spielzeile der Übung. Nenne die Schläge vor dem Spielen.
Kehre zurück zu „Lies den Kontakt vor dem Anschlag“ nach der Demonstration. Zeige auf ein gedrucktes Ereignis, nenne Kontakt und Schlag vor jeder Ausführung. Die Erklärung muss auch bei stillem Instrument richtig bleiben. Lass dann dasselbe Ereignis auf der akustischen Snare beobachten.
6. Wechsle den Aufbau während einer ganzen Pause
Die viertaktige Studie macht Vorbereitung ausdrücklich. Takt 1: Fellschläge auf 2 und 4. Takt 2: Stille. Takt 3: Cross-Sticks auf 2 und 4. Takt 4: Stille. Vier Anschläge über sechzehn gezählte Schläge, zwei jeder Art. Die stillen Takte gehören zur Musik und bieten Vorbereitungsraum.
Vier Anschläge belegen sechzehn gezählte Schläge. Bereite CS in Takt 2 und H in Takt 4 vor; Schlag 1 jedes gespielten Takts bleibt still.
Bevor du „Gleicher Schlag, anderer Kontakt“ spielst, verfolge die Studie dreimal. Benenne zuerst H und CS, zähle dann Anschläge und Pausen und zeige zuletzt auf den Vorbereitungstakt. So wird der Wechsel geplanter Phrasenteil statt Überraschung kurz vor der nächsten Note.
Die Blattstudie: H, Pause, CS, Pause. Bereite in den ganzen Pausen vor und warte vor jedem Einsatz durch Schlag 1.
Bereite in Takt 2 den gezeigten Cross-Stick beim Weiterzählen vor. Zähle zu Beginn von Takt 3 Schlag 1 still; der erste CS kommt auf 2. Bereits am Taktstrich fertig zu sein fügt dort keinen Anschlag hinzu. Bereite in Takt 4 die Rückkehr zu H vor, wenn du wiederholen willst.
Reicht ein ganzer Takt nicht für einen bequemen Wechsel, halte an und bereite außerhalb des Pulses vor. Starte bereit mit Einzählen neu. Die Pause bietet ein musikalisches Fenster, keine vorgeschriebene Wechselgeschwindigkeit. Nutze „Tempo und Metronom“, um beim Fortsetzen den Puls klar zu halten.
Zähle, bereite vor und warte auf den Einsatz. Stoppe und richte außerhalb des Pulses neu ein, wenn der Wechsel mehr Zeit braucht.
Probiere die umgekehrte Reihenfolge erst nach geklärter erster Richtung: CS, stille Vorbereitung, H, stille Vorbereitung. Dies ist eine Artikelerweiterung, keine angeblich zusätzliche Blattzeile. Behalte 2 und 4 bei, damit die neue Frage die Vorbereitung des normalen Fellschlags ist.
Diese Artikelerweiterung kehrt den Wechsel um: CS, Pause, H, Pause. Bereite die Rückkehr zum Fellschlag in Takt 2 vor.
Sage genau, wo ein Wechsel scheiterte. „Ich zählte Takt 2, war aber mit CS spät“ verlangt einen anderen nächsten Schritt als „CS war bequem vorbereitet, aber ich spielte 1 statt 2“. Kehre zum betreffenden Einzeltakt zurück. Du brauchst keinen dichteren Groove, anderes Handsatzmuster oder mehr Wiederholungen, um den Unterschied zu klären.
Vereinbart vor einer Wiederholung den nächsten Einsatz. Sage etwa „Das nächste H ist Takt 1, Schlag 2“, zähle den letzten Pausentakt und dann den stillen Schlag 1 des neuen Takts. So wird Vorbereitung nicht zur zusätzlichen Auftaktnote. Willst du stoppen, beende die Zählung und lass beim Neueinrichten helfen; bewusstes Stoppen ist klarer als ungeplante Eile.
7. Prüfe Puls und verlangten Kontakt getrennt
Bitte um drei Beobachtungen: Waren die Anschläge auf den notierten Schlägen? Entsprach der Kontakt H oder CS? Entsprach jedes H dem gezeigten Fellschlag und erzeugte jedes CS einen klaren, mit der Demonstration auf dieser Trommel vergleichbaren Reifenklick? Notiere etwa „Schlag 4 früh“, „aufliegendes Ende beibehalten“ oder „Klang erneut vergleichen“. Ein einziges Gut/Schlecht verdeckt die nächste hilfreiche Korrektur.
Beobachte Puls, Kontakt und Klang getrennt. Ein Timingmodell liefert Anschlagspositionen; die Lehrkraft prüft den tatsächlichen Kontakt von Stock und Trommel und akustisches Ergebnis.
Lies das letzte reine CS-Beispiel vor seiner Bildunterschrift. Finde alle Anschläge und zähle die stillen Schläge darum. Es verlangt drei Cross-Sticks in zwei Takten. Ohne Kontaktwechsel ist dies nach der Umstellstudie nützlich: Du erkennst, ob der Rhythmus selbst sicher ist.
Antwort: Takt 1, Schlag 3, dann Takt 2, Schläge 2 und 4. Zähle 1–2 während der anfänglichen halben Pause.
Die Hörspuren zu „Gleicher Schlag, anderer Kontakt“ und „Lies den Kontakt vor dem Anschlag“ nutzen jeweils einen Takt Einzählen, einen tiefen Klavierpuls und höhere Klavier-Timingnoten bei 60 Viertelschlägen pro Minute. Die neutralen Klänge zeigen Anschlagszeitpunkte, können aber weder Stockkontakt feststellen noch akustischen Reifenklick bestätigen. Nutze dafür sichtbare Demonstration und eigene Trommel. Der Bewertungsbogen der Übung hält Körper- und Klangbeobachtungen neben den Leseantworten fest.
Erkläre für einen kurzen Rückblick ein Kontaktdiagramm, bereite einen bequemen CS vor, lies einen Einzeltakt und versuche bei Bereitschaft die Viertaktstudie. Nenne abschließend eine genaue Beobachtung und einen nächsten Schritt. Eine Tissimo-Lehrkraft kann im Live-Unterricht den bleibenden Kontakt beobachten und Einsätze hören; bringe die Kontaktübung mit, damit die schriftliche Anforderung klar ist.
Eine hilfreiche Schlussbeschreibung ist kurz: „Mein Cross-Stick hielt ein Ende auf dem Fell, der Schaft traf den Reifen, ich setzte auf 2 ein.“ Lass jeden Teil bestätigen. Music Marks Perkussionslehrplan behandelt Hören, Klangkontrolle und Notation als verbundene Fähigkeiten; diese kleine Aufgabe verbindet alle drei konkret.
Kostenlose Arbeitsblätter zu dieser Lektion
- „Gleicher Schlag, anderer Kontakt“ — drei Kontaktanordnungen vergleichen und die viertaktige H/Pause/CS/Pause-Studie spielen.
- „Lies den Kontakt vor dem Anschlag“ — Kontaktdiagramme erkennen, Bezeichnungen mit Schlägen verbinden und einen Lehrkraft-Bewertungsbogen nutzen.
- Das Blatt Die Pausen — Viertel-, Halb- und Ganztaktstille zählen.
- „Tempo und Metronom“ — Pulsgeschwindigkeit verstehen und eine gleichmäßige Referenz nutzen.
- Fermate, Tenuto und Akzent — Betonungszeichen von Kontaktanweisung unterscheiden.
Quellen
Diesen Artikel online lesen: https://tissimo.co/de/articles/snare-cross-stick-contact-and-rim-click
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